lunes, 26 de febrero de 2018

Chau Chapu

Adios querido, se te va a extrañar,  en los bares y en la musica del alma,  en los recuerdos, en los acordes y en cada momento estaras presente. Hoy los mares y rios crecieron y desbordan de los que te lloran , chau campeon, hasta siempre !!


Recordando a Pappo: la historia de sus guitarras

Cuando Pappo recibió por fax la invitación de B.B. King para tocar en el Madison Square Garden, se puso a pensar. Buddy Guy, Koko Taylor y varios héroes de la guitarra iban a estar ahí sobre el escenario, así que repasó mentalmente qué tipo de guitarras tocaban ellos y, cuando llegó a Nueva York, fue hasta el local que el luthier argentino Rudy Pensa tiene en Manhattan y compró esta Gibson Flying V modelo 1981 especialmente para el show. "Me llevé la Flecha", contó Pappo unos días después, en una autoentrevista que está en YouTube. "Me compré un traje de seda italiana lavada que me salió bastante caro, pero ya que nunca tuve uno aproveché la situación. Y llegamos..." Ese 10 de agosto de 1993, en el Madison, Pappo tuvo su consagración definitiva como guitarrista de blues. Sobre el escenario, B.B. King dijo: "En mis 42 años de carrera he visitado 68 países y conocido a muchos músicos... Les presento al mejor guitarrista de blues de Sudamérica". Leer aqui 

Se filtró la tapa del nuevo disco del Indio Solari

En las últimas horas, el periodista Marcelo Figueras, biógrafo del ex líder de Los Redonditos de Ricota, reveló información del nuevo material del músico.
Se terminó la espera para los fanáticos del Indio Solari. En marzo saldrá a la luz el nuevo material de uno de los íconos vivientes del rock nacional. El ruiseñor, el amor y la muerte será el título del nuevo disco del Indio, el quinto que realiza como solista, que tendrá 15 temas inéditos.
Además, en la tarde del martes, Marcelo Figueras, biógrafo y amigo personal del músico, publicó, primero en su cuenta de Facebook y luego en Twitter, la tapa del nuevo disco, que está monopolizada por una foto de los padres del ex líder de Los Redonditos de Ricota. Nota aquí.

Joaquín Sabina deleita a sus fans

Con gafas oscuras, sombrero negro y enfundado en un traje color vino Joaquín Sabina deleitó a un casi repleto Auditorio Nacional.
Tras haber cancelado dos fechas por una caída que sufrió, según dijo, "en San Luis Potosí cuando sólo llevaba dos tequilas", ésta es la primera vez que se presenta en un escenario en gafas. 
La primera parte del recital la dedicó a interpretar canciones de su nueva producción "Lo niego todo".
Tras esto, Sabina abandonó el escenario, mientras, los siete músicos que lo acompañan, liderados por la cantante Mara Barrón, interpretaron dos piezas para culminar con "La Magdalena". Luego el cantautor español regresó a escena.
Aprovechó el escenario, que dijo que reconoce como su casa, para pronunciarse en contra del "mentecato emperador del norte" y dijo que tiene muy claro de qué lado de la formtera le gustaría terminar sus días, y así lo demostró al interpretar "Por el bulevar de los sueños rotos", momento en el que las pantallas proyectaron imágenes de Chavela Vargas y José Alfredo Jiménez.Nota aquí.

Una noche mágica: Serrat y Elena Roger enamoran frente al Teatro Colón

Entró como tímidamente a las 20.09 al escenario, cuando la orquesta ya había empezado a tocar las primeros acordes y la Plaza Vaticano estalló en aplausos. De jean, remera clara y saco gris, el catalán Joan Manuel Serrat volvió a envolver con su magnetismo al público que concurrió a escuchar el show sinfónico gratuito que brindó, con la argentina Elena Roger, en una noche de verano con temperatura casi ideal. Los organizadores estimaron que había 15 mil personas. Nota aquí.

Kiko Veneno : “La vida sin el arte quedaría muy vacía”

El músico español, pionero del flamenco-rock, tendrá un acompañante de lujo, Martín Buscaglia, con quien grabó un disco cinco años atrás. Dice que su apuesta sigue siendo “romper moldes respecto de mi manera habitual de hacer canciones”.
El interminable José María López Sanfeliú (Kiko Veneno) visitará nuevamente Buenos Aires. La puesta será hoy, como parte del lanzamiento de la programación 2018 de La Usina del Arte, y con un acompañante de lujo: Martín Buscaglia. “Será un show intenso, gratificante y espero que divertido para el espectador”, proyecta este pionero del flamenco-rock (y yerbas estéticas parecidas), nacido hace 65 años en Gerona. “A eso aspiro haciendo lo de siempre: cantando y tocando mis canciones sentado con mi guitarrita… eso sí, tendré el privilegio de contar con mi amigo y compañero Buscaglia y sus voces únicas”, detalla Veneno, ubicando en su justo punto al guitarrista uruguayo, junto a quien en 2013 grabó El pimiento indomable, disco compartido que seguramente será parte gruesa del repertorio. “Ese trabajo fue una iniciativa nuestra artística y, digamos, empresarial. Se nos ocurrió plasmar nuestra amistad en una colección de canciones originales, uniendo los dos estilos, de forma que no fueran ni de su estilo ni del mío, sino de una interacción entre los dos. Por supuesto que estamos muy satisfechos por ese proyecto, y lo queremos continuar”, anuncia Veneno. Nota aquí.

jueves, 22 de febrero de 2018

Este jueves a las 22 hrs comenzamos nuestra 10 temporada de radio en vivo con La Perra que los Pario

Hoy a las 22 hrs por www.arinfo.com.ar ( la radio por internet) comenzamos la decima temporada en vivo con una visita de lujo "La Perra que los pario" vienen a contarnos todo sobre la caravana de conciertos que haràn en la trastienda y ademas, sus nuevos proyectos y nos regalaran un super acustico.
Ademas un audio de Pedro Aznar contando una anecdota super divertida con Charly Y el flaco Spientta, todo sobre la actualidad de las bandas que te gustan, las visitas internacionales en Marzo, los segmentos del Flaco , Los Beatles, Ismael Serrano, Las Pastillas del Abuelo, lo ultimo de la Vela Puerca y mucho pero mucho màs. Te esperamos !!!!!!

miércoles, 21 de febrero de 2018

La Vela Puerca presenta "Para no verme más"

Mientras se encuentra trabajando en lo que será su séptimo disco de estudio, la banda uruguaya presenta Para no verme más, tercer corte de difusión de su CD/DVD La Vela Puerca 20 Años - Festejar para sobrevivir. Esta canción, originalmente editada en El Impulso (2007), cuenta con la participación de los intérpretes Juan Bernardoni y Francisca Echezarreta, quienes reproducen en lenguaje de señas el tema junto a la banda.
Esta versión fue extraída del concierto del sábado 19 de Noviembre de 2016 en el Velódromo Municipal de Montevideo, show con el cual cerró un extenso tour aniversario que había recorrido Argentina, Brasil, México, Paraguay, Estados Unidos y España.Leer aqui 


“20 años. Hoy es siempre”, de Ismael Serrano

El próximo 3 de marzo, Ismael Serrano comienza en Logroño la gira de celebración “20 años. Hoy es siempre”, cuyo formato físico en doble cedé y deuvedé viene al caso. Barcelona, Valencia y Madrid ya han agotado sus entradas, en ésta última parada ya hay una segunda fecha. Argentina y Uruguay serán los primeros países en Latinoamérica donde se celebrará también el espectáculo. Y su público sigue tan comprometido como el primer día. Ismael atesora una audiencia variada, muy variada, con una base excepcionalmente sólida desde “Atrapados en azul” (1997), y que durante estos veinte años le ha mantenido en un éxito constante, en España y América. Todo en una época dificilísima para la cultura en general y la música en particular, sin apoyo real de grandes medios, desde un género tan intencionadamente denostado, pero tan necesario a la vez, como la canción de autor. Entonces, ¿cómo se explica la hazaña? Porque todo es verdad, todo es cierto. Cada sentimiento, cada crítica, cada retrato, cada historia, cada música y cada verso de su repertorio. Leer aqui

Joan Manuel Serrat en el Colón: La mágica noche de verano del hechicero catalán

"Gracias por hacer realidad este sueño de una noche de verano que vengo a disfrutar con ustedes". No pasaron más que cinco minutos desde que Joan Manuel Serrat recorrió ese no tan largo camino que separa el backstage del borde del escenario de un Teatro Colón colmado, para desandar los hermosos versos de La paloma y producir ese maravilloso efecto de encantamiento que ahora se prolonga a lo largo de Mi niñez y seguirá hasta dentro de un par de horas.
"Picados de viruela, huérfanos de escuela", canta Serrat, mientras la orquesta formada por maestros de la Sinfónica Nacional, la Filarmónica de Buenos Aires y la Camerata Bariloche, al mando de Joan Albert Amargós, balancea sus metales con sus cuerdas para que sobre las texturas que construyen las palabras del Nano fluyan y lleguen claras, nítidas, hasta el último rincón de la sala, que le devuelve un aplauso tras otro, cada vez menos contracturado. Nota aquí.

Lalo Mir, después del año sabático: "No tuve abstinencia, podría haberme ido para siempre"

No es metáfora. El micrófono dibujado en la piel. Se levanta la remera y, a un costado del pecho, tatuada La Catrina, calaverita popular mexicana. Al lado de la parca, un micrófono "tallado". No hace falta pensar demasiado para encontrar la alegoría. Lalo Mir, animal de radio hasta el último suspiro.
En su año sabático, Lalo no abandonó a su oyente. Desarrolló una suerte de “Instarradio”, desde su casa y para Instagram. Protagonizó videos en corpiño para hablar de la censura de Facebook a los pezones. Mostró a su gato comiendo yogur en San Pedro y registró excentricidades de su expedición por Camboya y Laos. Leer aqui 

Mariano Fernández Bussy habló del regreso de Me darás mil hijos

El cantante se animó a una charla después de dos años de silencio y de la muerte de su hermano.
Luego de pasar más de dos años separados, la banda Me Darás Mil Hijos vuelve a los escenarios porteños con una formación ampliada, para repasar el repertorio de sus cuatro discos. La cita será el domingo 18, a las 20.30, en Niceto Club, lugar que el líder del ecléctico grupo rockero, Mariano Fernández Bussy, siente como "una segunda casa".
"En principio, hay un nexo que nos volvió a reunir que fue, obviamente, la partida de mi hermano. Ahí nos reencontramos todos", cuenta Mariano, en diálogo con Clarín, al recordar a Santiago Fernández (guitarrista de la banda), quien falleció en enero de 2017. Leer aqui

martes, 20 de febrero de 2018

Gaspar Benegas y Baltasar Comotto vuelven a Niceto Club

Luego de la primera edición a sala llena, los virtuosos guitarristas se vuelven a reunir para ofrecer otra Fecha de Reyes. La cita será el jueves 22 de febrero, a las 20 horas, en Niceto Club.

En esta nueva fiesta de rock y amistad habrá invitados especiales y ambos guitarristas ofrecerán un repertorio de sus proyectos musicales: Benegas despedirá Experimento, su primer disco con La Mono, y Comotto repasará Elite, su última producción.

Las entradas para ver a los guitarrista del Indio Solari y Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado se puede adquirir por sistema Ticketek (ingresando en
www.ticketek.com.ar, llamando al 5237-7200 y en puntos habilitados) y en la boletería del lugar (Av. Niceto Vega 5511, Capital Federal). Fuente esquinarockweb.com

Se publica un concierto de los Who de 1968 en el Fillmore East de Nueva York

Los Who anuncian la publicación del álbum en directo “Live at the Fillmore East 1968”, que desde el 20 de abril estará disponible en doble CD y triple LP. Los Who ofrecieron dos conciertos en el recién inaugurado Fillmore East de Nueva York el 15 y el 6 de abril de 1968. Ambos fueron grabados por el mánager de la banda, Kit Lambert, para ser publicados en disco, pero el proyecto fue archivado. Los dos conciertos han sido objeto de varias ediciones piratas. Esta primera edición oficial solo recoge la actuación del 6 de abril, en la que además de canciones propias los Who versionan a Eddie Cochran, Benny Spellman y Johnny Kidd. El disco se cierra con una versión de más de media hora de ‘My Generation’. Leer completo aqui

lunes, 19 de febrero de 2018

La Perra que los pario : 5 caravanas


Charly Garcia : El artista de la reinvención permanente

El músico sorprendió a todos con su regreso a los escenarios. Pero también sorprendió por la vigencia de su performance. Charly alternó sus nuevas canciones con sus clásicos, que fueron acompañados fervorosamente por un público mayoritariamente joven.
A 11 meses de su último recital (el único que dio formalmente en 2017, para casi 400 personas), en la sala Caras y Caretas de la calle Sarmiento, Charly García regresó anoche a los escenarios porteños. Lo hizo en el Teatro Coliseo, su primer gran aforo en mucho tiempo, y, al igual que sucedió hace casi un año, el anuncio del show tomó a todos por sorpresa. Aunque esta vez fue el productor de la fecha, José Palazzo, organizador asimismo del festival cordobés Cosquín Rock, el que encendió las expectativas el martes al advertir, a través su cuenta de Twitter, que las entradas estarían disponibles a las 11 de la mañana del día siguiente. Y apenas se pusieron a la venta, se agotaron en cuestión de media hora. Quizá menos. Sin embargo, según aseguró el propio promotor, y para alivió de los fans del músico, éste fue el primero de una serie de recitales. Nota aquí.

Nito Mestre : “Mi vida está marcada por los discos que he grabado”

Durante la charla que Nito Mestre comparte con Estilo desliza una frase que inmediatamente relaciona con el pensamiento musical del célebre Friedrich Nietzsche. “No podría entender la vida sin música”.  
Pero esta reflexión no sólo atañe a los grandes pensadores que han pasado por este mundo. Este arte es un lenguaje que nos une, incumbe y afecta a todos. Para algunas personas, una canción puede llegar a salvar una vida. Para los más trágicos, hasta puede terminarla.
La realidad es que, al igual que Nito, pensar una vida sin música es algo inconcebible. Nota aquí.

David Lebón: "Este país navega como un barco a la deriva"

En una charla con David Lebón los temas se mezclan. Aparecen atropelladas las imágenes de su vida en EEUU, los años de Serú Girán y la espiritualidad. En un momento, cuenta que Ricardo Mollo le regaló la guitarra que usará en el escenario del Espacio Clarín. Lebón viene de editar “Encuentro supremo”, su último disco. Habla de la industria de la música en la actualidad y de la canción como algo que trasciende cualquier formato.
-¿Por qué tocas poco en vivo?
Me encanta tocar en vivo. Lo que pasa es que este país suele navegar como un barco a la deriva, que va y viene. Yo estoy esperando que ella -señala a su representante- me diga: “Hay un show”.Leer completo aqui

"Rehab", la alarma que encendió Amy Winehouse cuando aun no era tarde para ayudarla

Hace exactamente diez años Amy Winehouse conseguía lo mismo que Bruno Mars hace apenas unos días: ser el nombre más importante de una de las fastuosas ediciones de los premios Grammy. Con una diferencia sustancial, eso sí: en su momento, la joven estrella londinense no pudo celebrar su triunfo en cinco categorías de cuerpo presente: estaba internada en una clínica de desintoxicación de la capital inglesa. Lo que nos lleva directamente a "Rehab", el tema de apertura de Back to Black y también el motor fundamental de ese reconocimiento de la industria musical (ganó en las categorías Mejor grabación del año, Canción del año y Mejor interpretación vocal pop femenina).Leer completo aqui

Rod Stewart en GEBA: La vigencia de un seductor

En una introducción musical, a veces, abreva la esencia de un show. Este es el caso.
En las raíces familiares de su artista principal (a pesar de haber nacido en Londres), aparecen las gaitas de un clásico escocés, Scotland the Brave, abriendo la noche. Y también está el sonido de Soulfinger, de los estadounidenses The Bar-Kays, un ensamble de sonidos simples y bailables, que se engarza a un buen rhythm & blues de 1967. Porque Rod Stewart es mixtura y adaptación, el responsable de ponerle su cuota de sensualidad al sonido disco, el rock y el pop.
Roderick David Stewart es un cantante que no parece haber nacido en los coletazos de la Segunda Guerra Mundial (1945, año en dónde la mayoría del público que asistió el viernes a GEBA aún ni había nacido), pero sí que tiene la capacidad para convocar a millennials y a adultos mayores, por igual. El los reúne, en ese ritual de baile y tarareo de obras (en su mayoría ajenas), hechas propias. Siempre con la estirpe del playboy con voz disfónica. El que marcó a varias generaciones, elevando al rock y al pop hacia la potencia melosa que se le antojó. Leer aqui 

jueves, 15 de febrero de 2018

Joan M. Serrat : “El independentismo está en un callejón sin salida y no acaban de reconocerlo”



Si le preguntan a Joan Manuel Serrat cómo es su patria, le contestará que está menos compuesta de tierra y más de agua. No enseñó este jueves en Madrid su pasaporte. Pero ahí donde cada uno debemos indicar la nacionalidad, en el suyo seguro que consta un lugar: mediterráneo. Así se siente y se reconoce a los 74 años, cuando está a punto de embarcarse en una gira de 14 meses con ese disco magistral como eje. Mediterráneo da capo, la ha llamado. Es decir, una vuelta al origen que dará comienzo el 22 de abril en Roquetas de Mar y terminará en junio de 2019 por Latinoamérica. Nota aquí.