miércoles, 31 de mayo de 2017

Julio Cortazar y la amistad

Jaime Roos: un letrista, un cantor, una pluma llevada por el viento

¿Cuánto pesa una obra? ¿Y cuánto mide? ¿Podemos apelar a una unidad de longitud para medir la obra de un artista? Claro que no, pero ahí están los dos metros de palabras, de ríos de tinta que Jaime Roos atesoró en estos cuarenta años de trayectoria. Su archivo personal guarda un "98 por ciento de lo que salió en la prensa escrita, que es lo que a mí me interesa", sostiene el autor de "Durazno y Convención" con una sonrisa leve. Apura el primer sorbo de una Coca light y se dispone a "echar luz sobre su obra", tal el objetivo que se trazó no bien la historiadora uruguaya Milita Alfaro le propuso escribir una completa biografía. Así nació el libro que hoy tenemos entre manos, El montevideano (Planeta). Quinientas páginas, el peso justo y una y mil historias que conforman el todo que compone a este Gershwin uruguayo, tal como lo describió Rubén Rada. Leer completo aqui

Kapanga en La Trastienda


Roger Waters encarna el espíritu de Pink Floyd en su nuevo disco

Hace 25 años, que el músico Roger Waters , ex líder y cantante de Pink Floyd , no sacaba un nuevo disco. La noticia se transformó en un acontecimiento para el mundo del rock. Ayer, periodistas en distintas ciudades del mundo pudieron escuchar a modo de anticipo las nuevas canciones de Is This The Life We Really Want?, que se pondrá a la venta el próximo viernes. En Buenos Aires la escucha colectiva se realizó en la Cúpula del CCK. La organización retuvo los celulares de los asistentes para que no se pudiera filtrar ningún audio del disco antes del viernes, día de la salida a la venta, y se repartieron unos periódicos con las letras de los temas. "Roger Waters quería que tuvieran las letras para poder concentrarse en la música", dijo uno de los anfitriones de la escucha del sello Sony Music. Leer completo aqui

martes, 30 de mayo de 2017

Borges : La amistad y el amor

NTVG presentará su nuevo disco en el Hipódromo de Palermo

Luego de anunciar que Suenan las alarmas estará disponible en formatos CD, vinilo y tiendas digitales a partir del viernes 2 de junio, la banda uruguaya develó que presentará su noveno disco de estudio el sábado 9 de septiembre en el Hipódromo Argentino de Palermo. Las entradas saldrán a la venta próximamente.

Suenan las alarmas fue producido en un contexto de incertidumbre internacional, social, política y personal…Estas canciones no pretenden ser una cura para ninguno de estos males, sino un refugio, algo que intente proteger el espíritu y el corazón”. De esta manera, No te va gustar presentó en sus redes sociales su noveno disco de estudio.

En esta nueva entrega, los liderados por Emiliano Brancciari invitan a bucear las profundidades de un universo existencialista, planteando a la vez algunas de las amenazas e incertidumbres del mundo en el que nos toca vivir. Se trata de un disco personal y maduro, en el que NTVG exhibe con elegancia sus más de veinte años de trayectoria y el rodaje de las giras desarrolladas en Argentina, Latinoamérica, Estados Unidos y Europa.  Leer completo aqui

Juan Ignacio Provéndola y su libro Villa Gesell Rock & Roll : “Gesell catalizó un espíritu de época”

Las playas y los bares entre los que Moris compuso las primeras canciones de rock en Argentina, el único cortometraje protagonizado y musicalizado por Luis Alberto Spinetta, la cárcel desde la que Alejandro Medina escuchó por primera vez las canciones de Manal en la radio, la gestación de La Máquina de Hacer Pájaros y los insultos de Luca Prodan que disolvieron Sumo antes de sus discos clave, los primeros shows de Soda Stereo en la Costa Atlántica y los treinta consecutivos de Los Piojos, la frase que casi lleva a Charly García a la cárcel y el retorno de Andrés Calamaro a los escenarios argentinos luego de cinco años de reclusión. Las coordenadas de todas estas historias y lugares refieren a un pueblo balneario que adquirió el aura mítica de ser una de las “cunas” del rock argentino: Villa Gesell. Y todos acaban de ser reunidos –junto a muchos otros– por el periodista geselino y especializado en cultura rock, Juan Ignacio Provéndola, en su tercer libro: Villa Gesell Rock & Roll. Leer completo aqui

Los Beatles festejan los 50 años de “Sgt Pepper's", el disco que cambió la historia

Un material fantástico para los coleccionistas. Una obra maestra de los Beatles que cambió la forma de trabajar en el estudio, gracias al productor George Martin. El 1 de junio se cumplirá medio siglo de la salida de Sgt. Pepper´s Lonely Hearts Club Band. John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr sorprendieron con sus canciones en pleno “verano del amor” de 1967. En esta nueva edición, a modo de celebración, cuenta con sus temas mezclados nuevamente por Giles Martin, hijo del recordado productor, y Sam Okell en stereo y audio 5,1, incluyendo no menos de 34 grabaciones no editadas. Leer completo aqui

Cuarteto de Nos vuelve al Luna Park

Después de un año y medio de trabajo, la banda uruguaya editó su décimo cuarto disco de estudio Apocalipsis zombie, el cual presentará oficialmente el sábado 19 de agosto en el Luna Park. Las entradas ya se pueden adquirir por sistema TicketPortal (llamando al 5353-0606 o ingresando en www.ticktportal.com) y en las boleterías del estadio.

En Apocalipsis zombi, El Cuarteto de Nos cuenta diez nuevas historias musicalizadas con su característico coctel de ritmos, donde conviven el rock, el flocklore, la electrónica y ritmos tropicales; aunque también amplía la paleta de sonidos, ritmos y temáticas.

“Busqué hacer algo diferente en lo compositivo, plantarme desde otra óptica a nivel musical y a nivel temático”, contó el autor de todas las composiciones del álbum. “El Yo está más disfrazado que en ‘Habla tu espejo’, y creo que esa es la esencia del disco. Hay más personajes: está la bestia, el invisible, el innombrable, el gaucho, los zombies; me situé en un lugar cercano al realismo fantástico”, detalló el cantante y guitarrista.

A través de los personajes, Musso muestra las distintas caras de lo que uno es o puede llegar a ser en distintos momentos. Por eso, la canción que da título al álbum, por ejemplo, no muestra un escenario tan fantasioso como podría creerse, sino más bien una realidad tristemente cercana. La producción del material estuvo a cargo del reconocido Cachorro López. Leer completo aqui

lunes, 29 de mayo de 2017

Todos estos años de Almendra

El fenómeno editorial ya fue cubierto en diversas notas periodísticas: los libros sobre rock son una tendencia que  lleva años y se desliza por la huella ancha formada entre una urgente máquina editorial de hacer chorizos y trabajos que revisten como mínimo  una pátina de seriedad. Entre los últimos, están los anecdóticos, los enciclopédicos, los periodísticos y los analíticos, y los que combinan algunos de estos cuatro elementos. Julián Delgado nació en 1987, es historiador y en Tu tiempo es hoy. Una historia de Almendra,  se tira de cabeza en la breve vida de la banda y, en ese gesto audaz y a fondo, revela con paciencia académica y atando cabos a más no poder la interrelación del cuarteto con su época. Su texto es decididamente analítico, pero el análisis se apoya en aspectos biográficos muy precisos y detallados. Leer aqui

Eric Clapton cuelga la guitarra

Eric Clapton ha sido conocido por todos como el Dios de la guitarra y a su talento le debe justamente ese nombre que se ha ganado por parte de sus fanáticos y muchas otras figuras de la música que lo respetan por su impecable trayectoria y todo el talento que este hombre ha dado al mundo a través de sus canciones. Si hay alguien que merece respeto y ser reconocido como un genio de la música es justamente y nada más y nada menos que Clapton. Pero hoy la noticia acerca de él es un poco diferente y quizás triste para todos aquellos seguidores del compositor y es que se despide para siempre de la música.

 No lo hace por capricho, una enfermedad nerviosa paraliza la mitad de su cuerpo, impidiéndole tocar sin padecer una inmensa molestia. “He sentido mucho dolor durante el último año. Empezó con un  dolor lumbar y después se desplazó a otros lugares”, le dijo Clapton a la revista Classic Rock. Leer completo aqui

Murió Gregg Allman, el fundador de The Allman Brothers Band

A los 69 años, falleció Gregg Allman, fundador de The Allman Brothers Band, una de las agrupaciones más representativas del blues estadounidense.

Era multifacético: se desempeñaba como cantante, guitarrista, tecladista y compositor. Gracias a su inconfundible voz, la revista Rolling Stone lo ubicó en el puesto 70 en la lista de los mejores 100 cantantes de todos los tiempos. Leer completo aqui


Falleció Guillermo Sánchez bajista de Rata Blanca

El bajista de Rata Blanca murió ayer a los 52 años. Sánchez se encontraba internado en terapia intensiva en la Clínica Colegiales por "una septicemia generalizada a causa de una bacteria", según había informado el último parte médico. Por su parte, el entorno del músico había confirmado que seguía inconsciente, en coma inducido, con asistencia respiratoria mecánica.

“Les pedimos a todos los seguidores de Rata Blanca y amigos de la música, sean creyentes de la religión que fuese, o si no lo son de ninguna también, que pidan por la pronta recuperación de nuestro buen amigo Guillermo Sánchez, quien está atravesando un delicado estado de salud. Que las fuerzas de todos le lleguen a él y su familia en este difícil momento. Desde ya muchísimas gracias. Todas las muestras de cariño y afecto son necesarias para Guillermo en este difícil momento", decía el comunicado que Rata Blanca había compartido en las redes sociales.

El encargado de confirmar la triste noticia fue el cantante Adrián Barilari, ayer a las 17:30 horas. Junto con el guitarrista Walter Giardino,Guillermo Sánchez era uno de los miembros originales que seguía al frente de Rata Blanca, una de las bandas más importantes del heavy metal de habla hispana. Fuente esquinarockweb.com.ar

Joan Manuel Serrat y el reecuentro de " El gusto es nuestro" : “Es un espectáculo cómplice, entre nosotros y el público

Veinte años atrás, Joan Manuel Serrat, Ana Belén, Víctor Manuel y Miguel Ríos emprendieron una gira que dejaría marca en el recuerdo, ya con su nombre: El gusto es nuestro. Esa gira los trajo al Luna Park, donde dieron diez conciertos que también se siguen recordando, y a diversas ciudades del país. Veinte años después, los españoles decidieron retomar aquella iniciativa, ya parados en otro lugar, unidos aún por una amistad duradera. “Y, sobre todo, por una complicidad que es la que dio pie a todo esto”, advierte Serrat en diálogo con PáginaI12. En la Argentina, El gusto es nuestro. 20 años los volverá a traer al Luna Park (el 27, 29 y 30 de septiembre), al Orfeo de Córdoba y al Metropolitano de Rosario (el 4 y 6 de octubre). Leer completo aqui

Victor Heredia : "Mi carrera recibió el beneficio popular"

Es uno de los cantores más populares de Argentina, pero también tiene un gran público en Uruguay. Pronto volverá a Montevideo para una ocasión especial: la celebración de sus 50 años como cantor popular, que además se plasmará en un disco en el cual Heredia contará con muchos invitados, desde León Gieco a Ricardo Mollo.

Más allá de sus ahora abundantes canas, Heredia sigue pareciéndose a su antiguo yo, el que entró al Festival de Cosquín medio de casualidad y no paró de cantar desde entonces, en 1967. El 12 de junio, Heredia estará en el Auditorio del Sodre para recorrer lo más convocante de su cancionero, aunque como dice en la entrevista con El País, también se dará algún gusto personal. Leer completo aqui

viernes, 26 de mayo de 2017

¡Las Pastillas del Abuelo vuelven al Luna Park!

Después de participar en la tercera edición del Festival Nuestro, la banda liderada por Piti Fernández ofrcerá una única función en el Luna Park. La cita será el sábado 26 de agosto y, para la ocasión, los músicos prometen una extensa lista de temas con la que recorreran su carrera y una imponente puesta en escena. Las entradas ya se pueden adquirir por sistema Ticket Portal y en las boleterías del estadio.

“Paradojas” es el cierre de una trilogía que comenzó con “Crisis” y “Desafíos”. El disco cuenta con doce canciones que se forjaron durante un intenso trabajo de pre producción. En “Paradojas”, las canciones “dialogan” con la historia de Las Pastillas del Abuelo y describen este gran momento en el que se encuentran la banda, luego de más de diez años de trayectoria y siete discos editados.

La grabación de “Paradojas” estuvo influenciada por la armonía lograda durante casi diez días de convivencia en la entre la naturaleza y la tranquilidad de General Rodríguez, provincia de Buenos Aires, donde los músicos pudieron brindarle una dedicación exclusiva a la grabación y lograr así una sinergia de trabajo que luego fue plasmada en las canciones.

“Paradojas” contó con la producción artística de Alejandro Vázquez. Participaron del mismo invitados de la talla de Sebastián “Enano” Teysera y Sebastián “Cebolla” de La Vela Puerca entre otros.

El primer corte de difusión del disco fue Inercia, que registró un record en ventas y bajadas digitales para la banda. Siguió Rompecabezas de amor, el cual tuvo una gran repercusión en la gente y en los medios radiales. El último fue Permiso y Prometo, cuyo video fue señalado como uno de los mejores del año. Fuente esquinarockweb.com.ar


Jairo y Baglietto, dos voces necesarias

Con una agenda que ya tiene una docena y media de conciertos confirmados, los cantantes Jairo y Juan Carlos Baglietto salieron de gira juntos hace más de un mes, con el espectáculo Historias con voz, que este fin de semana pasará por Buenos Aires.

Lito Vitale se deshace en elogios para sus dos amigos. Dice que los conciertos de estos cantantes son "las cocinas de sus historias". Y explica: "Lo despojado y refinado de verlos a los dos solos con sus guitarras, dándoles vida a muchas de las canciones con las que crecimos juntos. Jairo con su raíz cordobesa y universal, Juan con el sello rosarino marcado a fuego y su innata capacidad de emocionarnos (...) y el sueño cumplido de ver a dos voces «imprescindibles» compartiendo un puñado de canciones de manera íntima y única harán de estos conciertos algo imperdible". Leer completo aqui

Santaolalla revisa el pasado y suena a futuro

El último trabajo solista de Gustavo Santaolalla fue Camino (2014), un exquisito álbum instrumental, secuela de aquel iniciático disco Ronroco, de 1998, donde se internaba en el fascinante universo sonoro de ese instrumento pariente del charango. Ese álbum abrió otro registro musical en Santaolalla como compositor de bandas de sonido que le valieron dos Oscar y que acompañaron su ya exitoso trabajo como productor de bandas como Café Tacuba, Divididos, Molotov y De Ushuaia a La Quiaca.

Un dìa como hoy hace 91 años nacìa Miles Davis

Un dìa como hoy de 1926 Nace Miles Davis, en Alton, Illinois (Estados Unidos). Si hay un músico que ejemplificó la vanguardia y la continúa búsqueda de nuevas sonoridades, ese fue el trompetista Miles Davis, cuyo viaje sonoro le llevó del bebop al free jazz, sin olvidar sus aproximaciones al rock y al jazz de fusión. Sin duda, Davis fue uno de los más grandes músicos, de cualquier género, del siglo pasado. Su obra puede parecer inabarcable y plagada de sendas recónditas, pero merece la pena introducirse en ella. Murió en 1991.


jueves, 25 de mayo de 2017

Esta noche "La filosofia y la musica en Toda la vida es ahora

Esta noche a las 22 hrs por www.arinfo.com.ar ahondaremos en uno de los temas principales para este año, la filosofìa y la mùsica. Escucharemos algunas de las tantas canciones que perforan el pensar cotidiano llevando a un plano filosofico las estrofas, los contenidos, las ideas. Por ello canciones de grupos como Seru Giran , Divididos, Los Redondos, Las Pastillas del Abuelo, El Bordo, solistas como el flaco Spinetta y Leon Gieco, cantautores como Silvio Rodriguez, Serrat , Ismael Serrano y Sabina , entre otros. Un programa para guardar y escuchar continuamente para deconstruir verdades y transformarlas en lo que son simples interpretaciones. Te esperamos !!!!!!

Todos los detalles del nuevo disco de No Te Va Gustar

La cita fue en el cuartel general de la banda, Elefante Blanco, con todos los integrantes del grupo presentes para un recorrido de principio a fin por el repertorio de Suenan las alarmas, un álbum que saldrá a la venta el próximo 2 de junio en todos los formatos y plataformas.

Acá, todos los detalles del nuevo álbum, producido artísticamente por el venezolano —radicado en Nueva York— Héctor Castillo, un productor de extensa y destacada trayectoria (trabajó para algunos de los más encumbrados artistas de rock, como David Bowie, Björk, Roger Waters, Pete Townshend,  Lou Reed y Gustavo Cerati, entre muchos otros). 
1. "El MUNDO ME COMIÓ A MÍ"
El disco arranca con guitarras y percusión como protagonistas. Un tema que, como varios del disco, se desvía un poco del camino más conocido que ha recorrido la banda. Frase clave de la letra: "Si pudiera recordar cómo caí en este infierno / Mamá llora desde casa, pero no me viene a ver".
2. "QUERÍA SER COMO ÉL"
Otro tema con aire atípico. Hay un aroma 'country' que permea parte de la canción. Si en la primera canción la figura materna es importante en la letra, acá es la figura paterna la que ocupa un lugar preponderante. Frase clave: "De tanto admirarlo / Quería ser como él / Eso fue cambiando desde el día que se fue".
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A diez años de su muerte, presentaron en Rosario una película tributo a Roberto Fontanarrosa

La película “Fontanarrosa, lo que se dice un ídolo”, largometraje compuesto por seis cuentos del humorista gráfico y escritor Roberto “el Negro” Fontanarrosa adaptados a la gran pantalla por seis directores rosarinos diferentes, fue presentada anoche en la ciudad de Rosario, con la presencia de los realizadores, actores y autoridades políticas provinciales y municipales.

Bajo el lema “Seis cuentos, seis directores, una película”, los realizadores Juan Pablo Buscarini, Gustavo Postiglione, Héctor Molina, Néstor Zapata, Hugo Grosso y Pablo Rodríguez Jáuregui se dieron cita en la Bolsa de Comercio de Rosario, donde también concurrieron los actores rosarinos Darío Grandinetti, Pablo Granados y “Chiqui” Abecasis.

A diez años de su fallecimiento, el autor de las viñetas de Inodoro Pereyra y Boogie, El Aceitoso recibirá así un nuevo reconocimiento por su extensa bibliografía literaria, compuesta de tres novelas y más de diez volúmenes de cuentos en los que demostró su particular ojo para las temáticas y estéticas de lo popular, como las chanzas, la pasión futbolera, la amistad, las charlas de café, las mujeres y, por supuesto, el barrio como extensión de la identidad. Leer completo aqui

Deep Purple y Lynyrd Skynyrd, juntos en Palermo

En el marco del Solid Rock, festival que también pasará por Brasil y Chile, los legendarios Deep Purple y Lynyrd Skynyrd se presentarán el miércoles 6 de diciembre en el Hipódromo de Palermo. Los clientes del Banco Patagonia podrán adquirir las entradas desde mañana a las 12 del mediodía, sólo con tarjeta de crédito, ingresando en www.ticketek.com.ar. La venta general arrancará el miércoles 31 de mayo por Internet y en puntos de venta.

En esta oportunidad, Deep Purple regresa al país para mostrar Infinite, su último disco de estudio editado el mes pasado. El mismo fue producido por Bob Ezrin, uno de los productores de rock más importantes de todos los tiempos. El álbum cuenta con diez nuevas canciones y muestra una producción moderna que logró acercar a la banda al espíritu de los ’70.

Por su parte, Lynyrd Skynyrd aprovechará para repasar los éxitos que viene cosechando desde 1964, año en el cual vocalista Ronnie Van Zant, los guitarristas Gary Rossington y Allen Collins, el batería Bob Burns y el bajista Larry Junstrom fundaron la banda en Jacksonville (Florida, Estados Unidos). De los cinco miembros fundadores, Zant, Collins y Burns fallecieron, y Junstrom se alejó en 1970, por lo cual el legado lo mantiene Rossington. Leer completo aqui

miércoles, 24 de mayo de 2017

Con un Iván Noble muy emocionado, 'Los Caballeros' hablaron de su regreso

Los Caballeros de la Quema dieron su primera entrevista luego de haber anunciado su tan esperada vuelta.
Ante las cámaras de Vorterix, la banda habló de todo: la lista, los temas, los ensayos, sus sensaciones, de 'Superman' Caldara y mucho más.
Justamente hablando del tecladista fallecido fue que Iván Noble mostró la primera de una serie de emociones que lo dejarían al borde de las lágrimas. O por lo menos los ojos húmedos.
Para colmo, el escenario donde dieron la entrevista fue el mismo que una semana después de la muerte de 'Súperman' tocaron en uno de sus últimos y recordados recitales.
Pero también hablaron de la lista de temas, a lo que Noble lanzó una frase matadora cuando Pergolini le preguntó si iban a tocar el corazón de la gente: "Vamos al corazón de las tinieblas", dijo. Nota completa aqui

Hoy cumple 76 años Bob Dylan

Robert Allen Zimmerman nació el 24 de mayo en Minnesota, Estados Unidos, uno de los músicos, cantantes y escritores más populares e influyentes de su generación
Gran parte de su trabajo más célebre data de la década de 1960, en la que como cantautor incursionó en el folk con composiciones como «Blowin’ in the Wind» y «A Hard Rain’s a-Gonna Fall» con un gran contenido de social
En 1965 deja atrás el folk para modificar la música popular con el álbum Highway 61 Revisited, uno de los trabajos musicales más influyentes en el que combinó la música rock con composiciones complejas y literarias influidas por imaginería surrealista.
Tras Highway 61 Revisited, Bob Dylan consolidó su interés por el rock y el blues con trabajos como Blonde on Blonde y exploró nuevos registros musicales como el country rock en Nashville Skyline y Self Portrait. Leer completo aqui 

martes, 23 de mayo de 2017

Hace 25 años se apagaba la vida de Atahualpa Yupanqui

Referente indiscutible de las posibilidades expresivas del folclore, Atahualpa Yupanqui apagaba hace hoy 25 años su vida, aunque su legado, todavía sigue siendo un faro para las posteriores generaciones, como una personalidad artística única e inobjetable.
Nacido el 31 de enero de 1908 en un paraje del partido bonaerense de Pergamino, la música de Don Ata abrazó, sin embargo, acentos regionales que desbordaron a la zona pampeana.
Con la guitarra sin adornos y la poesía en un estado de salvaje belleza, Yupanqui retrató profundamente su hábitat en unas 1.200 composiciones y media docena de libros donde aborda la insignificancia del hombre ante el vasto mundo, ante el paso del tiempo, ante la acechanza de la soledad.
En la amplia producción artística del creador se cuentan zambas, canciones, milongas, chacareras, vidalas y estilos que constituyen una sólida columna vertebral para cualquier antología del arte criollo.
Su nombre real fue Héctor Roberto Chavero Haram, pero desde la infancia se bautizó como Atahualpa en referencia al cacique inca; el apellido Yupanqui se incorporó luego y su sonoridad remite, en quechua, al que viene de tierras lejanas para decir algo. Leer completo aqui


Los Caballeros de la Quema abrirán el Festival Provincia Emergente

Llegó el anuncio oficial: Los Caballeros de la Quema vuelven a tocar en vivo para concretar el ansiado show despedida que reclamaban sus fans. El regreso se dará en el marco de la segunda edición del Festival Provincia Emergente, cuya apertura será el viernes 23 de junio a las 21:30 horas el Estadio Único Ciudad de La Plata.

A quince años de su separación, el cantante Iván Noble, los guitarristas Pablo Guerra y Martín Méndez, el bajista Pato Castillo y el baterista Javier Cavo se reúnen por única vez en un recital exclusivo y gratuito.

Cuando los músicos suban al escenario del Estadio Único Ciudad de La Plata, habrán pasado 5670 días desde la última presentación de Caballeros de la Quema, el 14 de diciembre de 2001 en el Club 77 de Morón. En esa misma ciudad había comenzado, a fines de los ochenta. Fuente esquinarockweb.com.ar

lunes, 22 de mayo de 2017

Canciones de Fogon - Silvio Rodriguez " Oleo de una mujer con sombrero"

"Era una mujer que llevaba un sombrerito blanco con una pluma violeta y cuando la conocí se me coló en una canción y cerró la puerta con llave. Así que me encogí de hombros y la canté".
S. Rodríguez.

Silvio compuso en 1970 la tetralogía de la mujer con sombrero, días después de haber vuelto del famoso viaje en el Playa Girón. Canción emblemática no podía faltar en ningun fogon en la década de los 80. Cuando Silvio Rodriguez y Pablo Milanes hicieron una serie de conciertos en el estadio Obras ( 1984) plasmaron muchas de las canciones prohibidas durante la dictadora con invitados de lujo como ser Leon Gieco, Victor Heredia, Piero entre otros, esta canción quedo en el inconsciente colectivo y es una cita ineludible cuando se habla de Silvio Rodriguez. A disfrutar !!!!

La cobardía es asunto 
de los hombres, no de los amantes. 
Los amores cobardes no llegan a amores, 
ni a historias, se quedan allí. 
Ni el recuerdo los puede salvar, 
ni el mejor orador conjugar. 

Podrán realizar los recitales de La Renga en Buenos Aires

La vuelta de La Renga a Capital Federal toma forma. Una semana atrás el trío de Mataderos presentó el pedido para las fechas 28 de junio, 1, 5, 8, 12 y 15 de julio en el estadio de Huracán. 

El presidente del club de Parque Patricios, Alejandro Nadur, dijo ayer en una entrevista radial: “El Gobierno de la Ciudad aceptó y se realizarán los recitales de la Renga en el Tomás A. Ducó”. 

"Teníamos las intenciones de explotar el estadio para hacer recitales y diferentes eventos, por eso Huracán aceptó alquilarle el estadio a La Renga. Hace mucho que lo queríamos hacer”. De esta forma solo resta la confirmación de la banda y de la productora Rock & Reggae, quienes presentaron formalmente el pedido. 

 Lo cierto es que diez años después, La Renga está muy cerca de volver a tocar en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. 


Desde aquella presentación final el 17 de noviembre de 2007 en el Autódromo Juan y Oscar Gálvez, y tras la suspensión del evento previsto en el mismo lugar para enero de 2013, cuando los permisos fueron denegados a último momento, se generaron rispideces y el grupo se sintió censurado.  Leer completo aqui

Los Fabulosos Cadillacs tocarán en España e Inglaterra

Luego de presentar el álbum conceptual La salvación de Solo y Juan en el Luna Park (tres funciones con localidades agotadas), de realizar una gira por México y Estados Unidos (que culminó en el mítico Madison Square Garden) y de ofrecer show solidario a beneficio por los damnificados en Comodoro Rivadavia (que convocó a más de 30 mil personas), Los Fabulosos Cadillacs anunciaron que es el turno de recorrer Europa.

Desde el viernes 7 hasta el sábado 15 de julio, la banda liderada por Vicentico y Flavio recorrerá Barcelona, Madrid, Málaga y Londres para mostrar su último disco La salvación de Solo y Juan, que recorre la vida de los hermanos Clementi a través de catorce temas. Los mismos fueron compuestos por el cantante y el bajista, mientras que la grabación contó con la participación de Héctor Castillo, el reconocido productor e ingeniero venezolano que trabajó con Gustavo Cerati y David Bowie, entre otros.

Recientemente, Los Fabulosos Cadillacs fue nominada a los Premios Gardel: competirá en las ternas Mejor Álbum Grupo de Rock y Canción del año (por La tormenta), categorías en las cuales se impuso en la última edición de los Grammy Latinos. Leer completo aqui

Soy mejor de lo que creen, pero peor de lo que imaginan: Andrés Calamaro

Andrés Calamaro Massel, uno de los íconos del rock argentino por su actuación con Los Abuelos de la Nada, su éxito con Los Rodríguez y su prolífica carrera como solista, llega a Colombia en su gira Licencia para Cantar (con récord de fechas, se extendió de 10 a 25 ciudades). 

‘El Salmón’ presentará su obra en formato acústico en Manizales, el próximo 8 de junio en el Teatro Los Fundadores; en Barranquilla, el 10 en el Coliseo Universidad del Norte, y en Cali, el 16 de junio en el Centro de Eventos del Pacífico.

Regresa dándole continuidad a un show que inició cuando grabó en vivo el Romaphonic Sessions el año pasado en Buenos Aires, el tercer volumen de ‘Grabaciones encontradas’, la marca que ‘El Salmón’ creó y que editó sus volúmenes iniciales en los primeros años 90. Ahora se recupera la colección con una grabación de profundidad y categoría, hallada entre una archivoteca legendaria. Leer completo aqui

Los Cafres, sobre su disco "Alas Canciones": “Buscamos proponer cosas y no quejarnos todo el tiempo"

Los Cafres es una banda pionera del reggae local y Latinoamericano. Con 30 años de carrera, y 14 discos publicados, está presentando su material Alas canciones, en donde dio un cambio en su mensaje. "Es bien íntimo, introspectivo, y a la vez universal. Buscamos proponer cosas y no estar siempre quejándonos. Nuestro objetivo es de construir, ya la consciencia nos pesa", contó Guillermo Bonetto, cantante, a La Viola.
Un ejemplo es el corte "Perdón": "Cada minuto que vivo hago el presente, camino, y te digo, empecemos a vernos de frente, para darle un descanso a la mente", dice su letra. "Es un tema de Claudio Illobre (tecladista) que tiene una idea muy clara, con metáforas concretas y una perspectiva sana. El poder que tiene el perdón como catalizador o puente para resolver los conflictos". Leer completo aqui


viernes, 19 de mayo de 2017

El nuevo disco de NTVG saldrá a la venta en junio

Después de tanta espera, la banda uruguaya anunció que Suenan las alarmas estará disponible en formatos CD, vinilo y tiendas digitales a partir del viernes 2 de junio. Al mismo tiempo, presentó el nuevo corte de difusión Para cuando me muera, un rock de medio tiempo que plantea una mirada reflexiva sobre los verdaderos valores de la vida.

Suenan las alarmas fue producido en un contexto de incertidumbre internacional, social, política y personal…Estas canciones no pretenden ser una cura para ninguno de estos males, sino un refugio, algo que intente proteger el espíritu y el corazón”. De esta manera, No te va gustar presentó en sus redes sociales su noveno disco de estudio.

En esta nueva entrega, los liderados por Emiliano Brancciari invitan a bucear las profundidades de un universo existencialista, planteando a la vez algunas de las amenazas e incertidumbres del mundo en el que nos toca vivir. Se trata de un disco personal y maduro, en el que NTVG exhibe con elegancia sus más de veinte años de trayectoria y el rodaje de las giras desarrolladas en Argentina, Latinoamérica, Estados Unidos y Europa.

Suenan las alarmas fue grabado entre julio de 2016 y marzo de 2017 entre los estudios Elefante Blanco de Montevideo, Romaphonic de Buenos Aires, White Water Music de Nueva York y Bass Station de Brooklyn . El material fue producido artísticamente por Héctor Castillo, el talentoso productor venezolano cuatro veces ganador del Grammy Latino, y masterizado por Dave Mc Nair. Leer completo aqui 


Edu Schmidt presenta su nuevo disco “Loco!”

Luego de El silencio es salud (2009) y Chocho!, el ex Árbol editó su tercer disco solista en formato digital y lo presentará en sociedad el sábado en el Club Cultural Matienzo (Pringles 1249, Capital Federal).

Grabado en Estudio del Abasto por Álvaro Villagra con la producción de Daniel Martin, Loco! contiene diez canciones nuevas e invitados de lujo, como Jorge Serrano (Los Auténticos Decadentes) en primer corte Caer, Sebastián Teysera (La Vela Puerca) en Pez volador y los guitarristas Carlos y Jorge Cordone en la tanguera Cemento, escrito en homenaje al templo del rock porteño.

En Loco!, Edu Schimidt vuelve a desplegar su talento como multiinstrumentista: grabó violines, guitarras, charango, flauta y trompeta, lo que le permite a este “hombre orquesta” superarse artísticamente y darle una vuelta de rosca a sus nuevos temas. Leer completo aqui

Hace 45 años morìa Tanguito

Un dìa como hoy de 1972 morìa en Buenos Aires el pionero del rock argentino Tanguito (de nombre real José Alberto Iglesias), aplastado bajo las ruedas de un ferrocarril. Se supone que se suicidó. Tenía 26 años. Se le recuerda, sobre todo, por haber escrito junto a Litto Nebbia el himno rock “La balsa”. Lo recordamos aqui interpretando una de sus canciones màs celebres


jueves, 18 de mayo de 2017

Esta noche en nuestro programa de radio "Canciones de fogon"

Este jueves a las 22 hrs por www.arinfo.com.ar en nuestro programa de radio "Toda la vida es ahora" recordaremos aquellas canciones que se cantaban en los fogones, en los campamentos, en las reuniones mates de por medio en donde el unico objetivo era pasarla bien. Los dividiremos por epocas y entre las muchas canciones y cantantes te encontraràs a Sui Generis, Silvio Rodriguez, Spinetta, Leon Gieco, Moris, Baglietto, Vox Dei, Seru Giran , Ruben Rada, Fontova y muchos mas. Tambien recordaremos a Luca Prodan en un aniversario de su nacimiento y escucharemos canciones ineditas de antes de morir. Recordaremos canciones de Silvina Garre. Serrat y Benedetti y ucho pero mucho màs , no te pierdas esta noche, Te esperamos !!!!!

Murió Chris Cornell, cantante de la banda estadounidense Soundgarden

Chris Cornell, uno de los pioneros del movimiento grunge, falleció anoche en un hotel de Detroit a los 52 años, dejando tras de sí una carrera que lo llevó a la fama con Soundgarden, y que puso su nombre y su sello en grupos emblemáticos como Audioslave y Temple of The Dog, además de una destaca trayectoria solista. "Su esposa, Vicky, y su familia están impactados tras enterarse de su repentina e inesperada muerte. Quisieran agradecer a sus admiradores por su continuo amor y lealtad y pedir que se respete su privacidad en este momento", expresó su agente Brian Bumbery, publicado por la agencia de noticias británica Reuters.  Leer completo aqui

Escuchá las canciones inéditas de Sumo

El hermano de Luca Prodan publica en YouTube 14 temas que la banda grabó en los meses previos a la muerte del cantante.
Para celebrar el 64 aniversario del nacimiento de Luca Prodan, su hermano le regaló a los fanáticos de Sumo una serie de canciones inéditas. En un video publicado en YouTube, Andrea Prodan cuenta que esos temas fueron grabados poco tiempo antes de la muerte del cantante (el 22 de diciembre de 1987), cuando el grupo trabajaba en material para un futuro disco. "Nunca me pareció oportuno hacerlos conocer por razones legales, de respeto y por el resto de la banda", dice, "pero me parece que ha pasado mucho tiempo y está lindo pensar que se pueden liberar como unos pajaritos que salen de su jaula".
A lo largo de la jornada, en el usuario de YouTube Casa Prodan se publicarán 14 videos con "algunas cosas que ya conocen en otras versiones y algunos temas completamente inéditos". "No los tomen demasiado en serio", dice el menor de los Prodan. "Luca era un tipo que no se dejaba de tomar mucho en serio." Leer completo aqui


miércoles, 17 de mayo de 2017

Por siempre Luca

Un 17 de mayo de 1953 nacìa en Roma Luca Prodan. Que se puede narrar, contar de Luca que no se haya dicho. Simplemente marco una etapa imborrable en el rock de nuestro paìs. Solamente recordarlo y de que manera, con las canciones, las que nos permitieron disfrutar hasta el dìa de hoy de la gran impronta que ha dejado. Gracias Luca , hoy tendrìas 64 años, donde quieras que estes , gracias por todo !!!!! 

El Bordo sale de gira después de estrenar nuevo corte de difusión

La banda comandada por Alejandr Kurz presenta Metafísica suburbana, segundo corte difusión de El refugio, un tema crudo y potente, que sintetiza su identidad musical y dispara una serie de imágenes tan urbanas como abstractas.

El refugio es el séptimo disco de estudio de El Bordo y fue grabado en la propia sala de ensayo que la banda construyó especialmente para que la música suene “como en casa”. Sobre el álbum, Esquina Rock dijo: “Es un disco de confirmación, donde El Bordo pone un pie sobre tierra firme y otro en terreno por explorar (y explotar): el quinteto transita entre esa furia grunge abordada en ‘Hermanos’ (2014), también producido por Alejandro Vázquez, y el formato canción, pero incorporando arreglos que dejan en evidencia la intención de seguir evolucionando compositivamente a casi dos décadas de su formación (se cumplen el próximo año)”.  Leer completo aqui


Un "Encuentro Supremo" con David Lebón

El cantautor David Lebón vuelve a Córdoba el jueves a las 21.30 para presentar en el Quality Espacio de la Ciudad de Córdoba su flamante álbum "Encuentro Supremo", tras la exitosa y elogiada presentación en el pasado Cosquín Rock durante el "Tributo a los 50 años del Rock Argentino".

En "Encuentro Supremo" el público cordobés podrá disfrutar la nueva obra de Lebón, que vio la luz a fines de noviembre y que recogió ponderadas críticas.

El cantautor mantiene su estilo inconfundible: potente en los temas más rockeros, emotivo en otros pasajes y siempre con su propio sello, su brillante voz y sus dedos prodigiosos.

En el primer single, "Juntos", Lebón desnuda su alma contando en primera persona como "después de todo" se puede aceptar cambiar para estar mejor. El álbum cuenta además con 11 canciones inéditas de su autoría, más un homenaje a su amigo Luis Alberto Spinetta con una emotiva versión del clásico de Almendra "Laura va" (con un gran arreglo de cuerdas) como tema final. Leer completo aqui

Ismael Serrano estrena un musical para niños

Ismael Serrano ha creado un musical para niños junto a la actriz argentina Jimena Ruiz Echazú titulado “Oliverio y la tormenta”. La obra, creada y dirigida por ambos, cuenta con música y canciones originales de Serrano. Ruiz Echazú como Emma y Estrella Olariaga como Oliverio son sus protagonistas. Sony Music editará el próximo 26 de mayo “5 canciones para dormir y 1 para despertar”, el disco con los temas originales de “Oliverio y la tormenta” y con canciones de Luis Alberto Spinetta, Silvio Rodríguez y Joan Manuel Serrat.
“‘Oliverio y la tormenta’ combina música, teatro y animación en una historia de magia y ternura que nos acerca las peripecias de dos entrañables amigos: Emma y Oliverio ‘el ratón robacalcetines’. Oliverio es un roedor travieso y divertido, pero esta noche está algo inquieto. Ha llegado una tormenta y se ha ido la luz. Por el contrario, Emma parece disfrutarlo mucho, así que ayudará a su pequeño y revoltoso amigo a descubrir que, con un poco de imaginación, cualquier situación puede ser una estupenda oportunidad para pasarlo bien” explica la  nota de prensa. Leer completo aqui

martes, 16 de mayo de 2017

La Renga solicitó la habilitación para tocar en Huracán

A casi diez años de su recital en el Autódromo de Buenos Aires frente a 90.000 personas, La Renga dio el primer paso para volver a dar un show en la ciudad. El viernes 12 de mayo, José Palazzo y la productora Rock & Reggae iniciaron el proceso para que el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires dé el visto bueno para que la banda de Mataderos haga una serie de shows en el estadio de Huracán. "Sería a finales de junio o julio", confirmó el productor cordobés a Rolling Stone.
"Presentamos el pedido de permiso", dice Eduardo Sempé, responsable de Rock & Reggae, acerca del trámite que debe iniciar cualquier grupo que quiera actuar en un estadio porteño. La presentación incluye una memoria descriptiva, que consta de planos del estadio, comprobantes de seguros y operativos preventivos que después deben aprobarse en cada repartición, como la policía o el SAME. "Deberían contestar dentro de las 72 horas. O sea, el miércoles." Leer completo aqui 

El templo de la canción en Latinoamérica se rinde a los pies de Joaquín Sabina

"Empezamos aquí porque este es el templo de la canción en América Latina, nuestra casa", dijo Joaquín Sabina vestido con un traje morado y sombrero negro que más adelante cambiaría conforme avanzaba el concierto de 19 piezas que mantuvieron en vilo a los diez mil mexicanos que llenaron el recinto.

Comenzó Sabina el concierto de pie con la joya que da nombre al disco, Lo niego todo, cuya letra pretende desmoronar mitos alrededor de la vida revuelta del artista, algunos de ellos echados a andar por los medios, como el del "Dylan español" o el "profeta del vicio".

De corrido cantó Sabina, a veces sentado, siete de las 12 propuestas del disco; en la sexta, Lágrimas de mármol, alborotó al público, que lo acompañó como si se tratará de una canción vieja y no de una recién estrenada para rendir homenaje al Premio Nobel de literatura Gabriel García Márquez y al Cervantes español José Manuel Caballero Bonald. Leer completo aqui

Un «Silvio Rodríguez sinfónico» marca la inauguración del Cubadisco 2017

Decir que las letras de las canciones de Silvio Rodríguez parecen poesías, que tocan el alma, las conciencias, los corazones, podría resultar reiterativo pero él lo merece, como este homenaje y muchos otros por venir.


El trabajo de orquestadores como Jorge Aragón, Demetrio Muñiz, Víctor (Pucho) López, Leo Brouwer y Miguel Núñez hizo posible la adaptación de las piezas mencionadas para un conjunto filarmónico.

Junto a la Sinfónica de Cuba, distintos artistas locales compartieron la escena del Teatro Nacional para rendir homenaje a uno de los fundadores del Movimiento de la Nueva Trova Cubana. Leer completo aqui

Jairo: "Atahualpa Yupanqui es el Gardel del folclore"

A Yupanqui lo conocí muy bien en París, donde los dos vivimos en los 60. Me acuerdo de que un día me esperó a la salida del Teatro Olimpia, donde yo estaba actuando, y me invitó a tomar un café. Era un tipo solitario, pero si lograbas ganar su confianza, te dabas cuenta de que tenía un gran sentido del humor; cada cosa que decía era para anotarla. Después nos terminamos haciendo bastante amigos: comíamos juntos o venía a casa a ver tenis, que le gustaba mucho. Era un tipo sabio, que tocaba la guitarra de una forma muy particular, poco ortodoxa, y que aportó mucho con su poesía, que era realmente muy elevada. Además, fue muy jugado a nivel político y social, muy consecuente con sus ideas. Yo creo que es el Gardel del folclore del interior, el mejor exponente de las grandes extensiones de tierra, de la montaña, del silencio tremendo del que tanto habló y que tanto quería. Sin dudas, "Piedra y camino" es una de las canciones más hermosas de la música argentina. Leer nota aqui 

lunes, 15 de mayo de 2017

Joaquín Sabina sin tapujo: “Que se metan el muro fronterizo por el ...”

El cantautor español, Joaquín Ramón Martínez Sabina presentó su nuevo disco "Lo niego todo", en México  y sin censuras con el humor negro que lo caracteriza  hizo comentarios tajantes sobre el muro fronterizo entre Estados Unidos y México.
“Por supuesto que tengo una opinión clara y precisa sobre el muro: mi opinión es que se lo metan por el culo”, dijo el cantante español sobre una de las propuestas del presidente de Estados Unidos Donald Trump, según publica el portal univisión.
“Es inconcebible que cuando Trump aún era candidato y no había ganado la presidencia, cuando más hablaba de la construcción del muro de Estados Unidos y México, el presidente mexicano, tan bien peinado, lo invitara a venir”.
“No le tengo miedo a la vida, le tengo miedo al envejecimiento y a la decrepitud. Por eso busqué a gente joven que me ayudara a lanzar todo lo que tenía a los baúles y cajones”, añadió.
Luego de los problemas de salud que lo afectaron en el mes de abri, arrancará su gira mundial comenzando por México, Reino Unido, España, Francia, Ecuador, Perú, Chile y Argentina.
“Quien ha tratado de vivir la vida intensamente como he tratado yo, no le tiene miedo a la muerte. Pero aunque no le tengo miedo a la edad, el paso de los años es inevitable”. Leer completo aqui

Fito Paez : “No hay que pedirle permiso a nada”

Ni dos clásicos del fútbol argentino ni un clima que invitaba a quedarse en casa impidieron que Fito Paez se anotara otro llenazo. Aunque esta vez el escenario no fue el Luna Park u otra sala de la calle Corrientes, sino la Feria del Libro. A manera de corolario de la edición 43 del evento, que culmina hoy, el músico rosarino presentó Diario de viaje, que dio pie para el relanzamiento de su primer libro, La puta diabla (ambos publicados por Editorial Planeta). “Domingo de gol. De alegría para algunos y de tristeza para otros”, saludó el artista al salir ayer al escenario de la sala Jorge Luis Borges de La Rural, cerca de las 17 hs, junto al periodista Martín Rodríguez, quien se encargó de conducir una entrevista pública condimentada por anécdotas, alusiones y reflexiones. “Las cosas las hice porque tuve ganas. A veces con prepotencia y a veces con más deseo. Pero siempre intentando sacarme algo de encima para estar pleno y liberado”, justificó Paez su aproximación a otras expresiones del arte, más allá de la música. “Quizá por eso existe este movimiento de género a género, y con esa impunidad. No hay que pedirle permiso a nada. Leer completo aqui

Darío Sztajnszrajber: “La filosofía tiene que pensar su tiempo”

Darío Sztajnszrajber se une a una larga lista de filósofos con apellidos difíciles de pronunciar. Su hermano periodista, Mauro, ya se resignó, y ahora es conocido simplemente como “Mauro Szeta”. Pero él no. Y, aunque la educación era una de las profesiones “imposibles” para Freud, para él quizás no lo sea tanto. 
Es que, en alguien que firma con ese apellido, intentar ser didáctico es algo así como un desafío cotidiano: “Se pronuncia shtain-shraiber”, explica ya de antemano en su cuenta de Twitter, donde lo siguen más de 120 mil personas (es filósofo, sí). Y en pocos caracteres más se describe: Soy profesor de filosofía, pincharrata, conductor de “Mentira la verdad” (en Canal Encuentro), autor del libro “¿Para qué sirve la filosofía?” (Planeta, 2013). 
El fin de semana pasado visitó Mendoza con su espectáculo de filosofía y música “Desencajados”, y también se cumplieron hace poco seis años de ese 27 de abril de 2011, cuando “Mentira la verdad” salió a la luz con un capítulo titulado ya de forma muy valiente: “La filosofía”, contundente. Ahora confirmó que ya le propusieron una nueva temporada (sería la quinta), pero que todo está muy demorado.  
La filosofía es, como alguna vez le sugirió una espectadora de “Desencajados”, una contradicción en sí, un oxímoron curioso, una “angustia dulce”. Buen puntapié para enfilar esta conversación hacia otros territorios...
En principio, ni respuestas ni felicidad. La filosofía que a él le interesa busca generar todo lo contrario: se inclina por un ejercicio que, en lugar de ser complaciente y descansado, “nos recuerde permanentemente que todo puede ser de otra manera y por lo tanto genere mucho vértigo, angustia...” Leer completo aqui

Paul McCartney se mete en el mundo de los piratas

Al igual que Keith Richards, Paul McCartney tendrá una participación en la nueva entrega de Piratas del Caribe. El ex-beatle se meterá en el mundo de Jack Sparrow.
El músico subió una foto a su cuenta de Instagram personificado como uno de los actores de la quinta entrega, “Dead Men No Tell Tales-La venganza de Salazar”. En esta nueva oportunidad, Sparrow se enfrentará a un grupo de piratas fantasmas que trabajan para el capitán Salazar, que se escapó del Triángulo de las Bermudas. Fuente laviolaweb.com

El “Apocalipsis Zombi” según El Cuarteto de Nos

Después de un año y medio de trabajo, la banda uruguaya editó su décimo cuarto disco de estudio. En Apocalipsis zombie, El Cuarteto de N os cuenta diez nuevas historias musicalizadas con su característico coctel de ritmos, donde conviven el rock, el flocklore, la electrónica y ritmos tropicales; aunque también amplía la paleta de sonidos, ritmos y temáticas.

“Busqué hacer algo diferente en lo compositivo, plantarme desde otra óptica a nivel musical y a nivel temático”, contó el autor de todas las composiciones del álbum. “El Yo está más disfrazado que en ‘Habla tu espejo’, y creo que esa es la esencia del disco. Hay más personajes: está la bestia, el invisible, el innombrable, el gaucho, los zombies; me situé en un lugar cercano al realismo fantástico”, detalló el cantante y guitarrista.

A través de los personajes, Musso muestra las distintas caras de lo que uno es o puede llegar a ser en distintos momentos. Por eso, la canción que da título al álbum, por ejemplo, no muestra un escenario tan fantasioso como podría creerse, sino más bien una realidad tristemente cercana. La producción del material estuvo a cargo del reconocido Cachorro López.  Leer completo aqui

Feliz cumple Mike Oldfield !!!!

Un dìa como hoy de 1953 nacìa Mike Oldfield, en Reading (Reino Unido). Compositor y multiinstrumentista de música electrónica y rock sinfónico. Debutó en 1973 con el multimillonario y cegador “Tubullar bells”. Durante toda la década de los setenta fue uno de los paradigmas de la guitarra eléctrica y uno de los músicos más influyente. Luego, su estrella se fue apagando. Para nosotros es un maestro de la musica y lo queremos homenajear regalando un video impresionante aqui