lunes, 10 de abril de 2017

Cómo fue el show de Los Fabulosos Cadillacs en el Madison Square Garden

"No sé inglés, boludo", se excusa con una picardía inconfundiblemente porteña Vicentico, acaso innecesariamente. Es que, más allá de algún norteamericano acompañando a su pareja hispánica, blandiendo con paciencia un vaso -plástico, jamás vacío- de cerveza light, la enorme mayoría de las más de 5000 personas que se acercaron al Madison Square Garden el viernes 31 de marzo a la noche a ver a los Fabulosos Cadillacs procede de países latinoamericanos. Así es como en las entradas y pasillos se cruzan personas con camisetas de los Rangers, el equipo de hockey sobre hielo que juega esta misma noche en el estadio, y otras con las de Boca, San Lorenzo o la selección argentina. Además, ya en el interior del teatro, en la sección de a pie junto al escenario, varios esperan a la banda coreando la melodía de "Yo no me sentaría en tu mesa", su tema de Yo te avisé!! que ya es parte del cancionero popular argentino, y hasta se flamea una bandera con la tipografía de Fabulosos Calavera -y la sensación es que los Cadillacs, en esta lluviosa e incansablemente fría noche neoyorquina, van a jugar de local. Leer aqui 

Se canceló el reencuentro de Manal que volvía con un show al Gran Rex

"La vuelta", nombre del show que suponía el reencuentro de Manal, una de las bandas fundadoras del rock argentino en español, sobre el escenario del teatro Gran Rex el jueves 4 de mayo, fue suspendido por cuestiones de agenda y sin posibilidades de reprogramación, informó hoy su agente de prensa.

“Informamos que lamentablemente el show de Manal para el jueves 4 de mayo en el Teatro Gran Rex, se cancela por cuestiones de agenda y sin posibilidades momentáneas de reprogramación. En caso de tener novedades del caso se informará a la mayor brevedad”, indicó en un comunicado.

Claudio Gabis, guitarrista de Manal, había anunciado el 29 de marzo a través de su página oficial de Facebook el regreso del power trío al escenario porteño: "Sí, es verdad: Manal (el original) el 4 de Mayo en el Gran Rex...", había publicado Gabis en su perfil de Facebook junto a una foto en blanco y negro, tomada en el encuentro que Alejandro Medina (bajo), Javier Martínez (voz y batería) y Gabis tuvieron en 2014 en la inauguración de Red House. Leer aqui

Onda Vaga: "Nunca repetimos una fórmula"

Unos jóvenes muchachos que irrumpían en la escena con estilo fogonero y un gran disco llamado Fuerte y caliente decían: “Queremos llegar con la música, sin intermediarios, sin prueba de sonido, sin manager, sin escenario... Sacarnos el lastre del mundo del rock, sacarnos los cables y hacerlo más inmediato y más cercano”. Este mismo cronista, agregaba entonces: “Planean viajar a Europa a que les pasen cosas, sin saber cuándo ni cómo. No está escrito su futuro, pero es naturalmente alentador”. Casi una década después volvemos a encontrarnos con un tres discos más encima, giras por el mundo. Leer aqui 

Un dìa como hoy se anunciaba la separaciòn de los Beatles

Un 10 de abril de 1970, Paul McCartney hace pública la separación de los Beatles mediante un comunicado. Algunos creen que es una broma, otros se asustan, pero la verdad es que las relaciones internas estaban muy deterioradas y es el fin del sueño. El grupo más grande de la historia del rock empieza a ser, precisamente, eso, historia.


jueves, 6 de abril de 2017

Este jueves en " Toda la vida es ahora" el Atolon de Funafuti

Si este jueves a las 22 hrs por www.arinfo.com.ar tendremos la visita a nuestro programa de El Atolon de Funafuti. Juntos recorreremos su carrera artistica, sus pròximas presentaciones, sus novedades acerca de el nuevo disco que se viene y nos regalaràn un acusticazo imperdible. Ademas todas nuestra secciones musicales Spinetta, Leon Gieco, Pastillas, El Bordo, Los Beatles, Joaquin Sabina, Las Pelotas, Manal y mucho pero mucho màs . Te esperamos !!!!!!

Jairo y Juan Carlos Baglietto estrenan "Historias con voz"

Los cantantes Jairo y Juan Carlos Baglietto estrenarán el viernes a las 21.30 su espectáculo compartido "Historias con Voz" en el Quality Espacio (Avenida Cruz Roja 200) de la ciudad de Córdoba, dando inicio a una gira nacional que hasta el momento contempla una docena de conciertos.

Ambos artistas son intérpretes de una gran trayectoria como solistas y en esta ocasión, el público podrá apreciar la genialidad de ambos músicos a través de un excelente repertorio de canciones colmadas de historias y poesías, donde dos voces inmensas, históricas, actuales y diferentes entre sí, prometen complementarse a la perfección.

Sobre el show Jairo explicó que se trata de "un repertorio de cemento armado, muy sólido, con canciones que gustan. Pero vamos a intentar darle originalidad y que no sea sólo un repertorio bonito". Leer nota aqui

Los 50 de Sgt. Pepper's: una celebración con nuevo sonido y sorpresas

El gran Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band cumple 50 años, y la celebración incluirá el lanzamiento de una edición aniversario de uno de los álbumes esenciales de la historia de la música popular. El álbum original de Los Beatles salió a la calle el 1 de junio de 1967; la renovada versión estará a la venta en idéntica fecha y se completará con sesiones inéditas de grabación, videos y packaging especiales. También habrá un formato que incluirá The Making of Sgt. Pepper, documental desconocido de 1992.
La nueva versión fue remasterizada por Giles Martin, hijo del legendario productor George Martin, más conocido como el quinto beatle. Se utilizó una calidad stéreo y 5.1 surround, un tipo de sonido envolvente que enriquece la calidad de la reproducción con canales de audio adicionales. Leer nota

miércoles, 5 de abril de 2017

Convocatoria del Zoara Music

Segunda convocatoria para bandas y solistas.
Luego de una primera súper exitosa convocatoria y muchas bandas contentas con su disco bajo el brazo,  el estudio Zoara Music Recording Studio lanza la convocatoria 2017 para bandas y solistas. Podes grabar, mezclar y masterizar tu disco a un precio inmejorable y en 12 cuotas. Una oportunidad unica para todas aquellas bandas y solistas que se inician en esta aventura, el Zoara te da una mano para que tengas tu disco, no te la podes perder !!!!!!

"Cemento, el documental": rescate audiovisual de un eslabón esencial del rock argentino

A más de dos años de la muerte de Omar Chabán, y a poco más de 12 años de su cierre definitivo luego de la tragedia de Cromañón en 2004, la cuna del rock, como se denomina a Cemento (hoy es un estacionamiento), reabrirá sus puertas el 26 de abril para la "avant premiere" de Cemento el documental.
Movilizado por el motor de la pasión, el director del proyecto -y empedernido melómano-, Lisandro Carcavallo, retrata allí de cuerpo completo al local de vanguardia, de experimentación y de rock que monopolizó la noche cultural porteña en las décadas del '80 y '90, y mantuvo su vigencia hasta su cierre definitivo. Leer aqui

Hace 23 años morìa Kurt Cobain

Hace 23 años morìa Kurt Cobain, vocalista de Nirvana, se suicida disparándose con una escopeta. Como nota de suicidio, utiliza unos versos de la canción de Neil Young “My my, hey hey (out of the blue)”: “Es mejor arder de una vez que consumirse despacio”.




martes, 4 de abril de 2017

“Sabina es rock y también canción de autor, pop, country, blues, rumba…”

Tras dos años de trabajo, Julio Valdeón ha publicado hace unos días “Sabina. Sol y sombra”, la mayor y más completa biografía dedicada a Joaquín Sabina. Un volumen que no elude el reportaje, el análisis crítico de la obra y constantemente salpicado de declaraciones de gente próxima al músico para tratar de entender su obra, las canciones y los discos, porque “Sol y sombra” es un libro en el que la música puebla todas sus páginas, ofreciendo datos en muchos casos completamente desconocidos. De todo ello nos habla el propio Valdeón. Leer nota aqui

lunes, 3 de abril de 2017

León Gieco en Lollapalooza 2017: memoria viva

“La realidad baila sola en la mentira”, canta León Gieco en “La colina de la vida” y el verso encadena justo con otro que sonó un rato antes: “Bajen las armas, que aquí solo hay pibes comiendo”, de “El ángel de la bicicleta”. La realidad indicó hoy temprano que la policía le tiró gas pimienta a chicos de un comedor infantil en Lanús. Y a mentira sonaron las excusas de los uniformados, una vez más. Gieco, en tanto, está plantado en el escenario principal del Lollapalooza, justo donde los trolls online no querían verlo, y donde sencillamente da una lección de rock (con algunos tintes folk) al público millennial.
Y como se trata de Gieco, la memoria está viva y presente. Desde antes de tocar una nota, el santafesino habló contra el ciberbullying, luego dedicó una canción a los hijos de desaparecidos y otra a las mujeres. De todos modos, las canciones hablaron por sí solas, y desde el inicio con “Todos los caballos blancos” hasta el cierre con “La mamá de Jimmy”, el repertorio elegido fue tan acertado por la forma de comunicarse con el público como por las ideas que le transmitió. El cantante recurrió a la sangre joven de Infierno 18 para rockear con guitarras afiladas, y a canciones como “En el país de la libertad”, “Los salieris de Charly”, “Hombres de hierro” y “El imbécil” para conmover a unas cinco mil personas.
Gieco es Gieco. Por eso se bancó quedarse solo en la inmensidad del escenario y cantar a capela “Cinco siglos igual”, antes de enfatizar cada uno de los versos de “La memoria”. Quizá fue la canción que menos encajaba en el espíritu lúdico de este festival, pero tal vez por eso también haya sido la más necesaria: el repaso de tragedias y ocasos argentinos fue saludado con reconocimiento y respeto, tanto a cada uno de esos momentos que menciona el tema como al veterano juglar encargado de mantener su recuerdo vivo.
El final fue de celebración, con tres canciones imbatibles, de esas que tienen décadas de escenarios encima: “Pensar en nada” en clave hard rock, “El fantasma de Canterville” con los bpm a full y “La mamá de Jimmy”, una vieja página de Porsuigieco, que generaron el mini pogo más grande del mundo. Así, la polémica sobre si Gieco encajaba en un festival como Lollapalooza quedó arrasada por la contundencia del concierto del santafesino. Y no, no cantó “Sólo le pido a Dios”. Fuente silencio.com.ar

El Bordo estrenará nuevas canciones en Flores

El quinteto rockero empieza a mostrar las canciones de su nuevo disco de estudio, El Refugio: el sábado 8 y domingo 9 de abril tocará en el Teatro Flores (Av. Rivadavia 7806, Capital Federal). Las entradas (incluyen el disco) se pueden adquirir ingresando en www.allaccess.com.ar y en Locuras (Once, Flores, Morón), La Estaka (Quilmes) y La Cueva (Lanús).

El nuevo álbum bordolino llegó a las disquerías y tiendas digitales el viernes 17 de marzo. El Refugio contiene doce nuevos temas, fue producido por Ale Vázquez y grabado en la propia sala de ensayo de la banda, que preparó especialmente para que las canciones suenen “como en casa”. El primer corte de difusión fue Corazones olvidados, dedicado "a todas esas almas perdidas en el vértigo de la ciudad" (Ale Kurz dixit).

Después de estos dos shows porteños, El Bordo ya tiene confirmadas fechas en el interior del país: viernes 30 de junio en Tribus de Santa Fé, sábado 1º de julio en el Teatro Vorterix rosarino, viernes 4 de agosto en el Teatro Rossini de Bahía Blanca y sábado 5 de agosto en Abbey Road de Mar del Plata. Fuente esquinarockweb.com.ar

El Refugio
1-Corazones olvidados
2-La Libertad
3-Humano
4-Destino
5-Mi alma ve
6-El Traje
7-Que ella vuelva a sonreír
8-Metafísica suburbana
9-Todo y más
10-Hablame
11-Deporte nacional
12-Carta a un amigo


Darío Sztajnszrajber y la irrupción de la filosofía

“Celebro primero la vocación, en distintas localidades del país, de apostar a este tipo de propuesta, que no es fácil porque, aunque ha habido muchos cambios en la relación de la divulgación con los medios, con el teatro, con sus formatos, sigue siendo todo un desafío para quienes se deciden a incorporar esta clase de contenidos”. Así inició Sztajnszrajber el diálogo con “Río Negro” en su casa de Buenos Aires.
“Esto nace, básicamente, con el proyecto Canal Encuentro de transformación de los medios y de lo que podemos llamar a grandes rasgos, la institución educativa. Porque el canal se propuso ser un transmisor cultural y también insertarse en la práctica docente, aportando formas nuevas que ayuden a reinventarla. Su máximo logro, según creo, ya que la cantidad de programas que se usan en las aulas, como parte del trabajo en clase, manifiesta y ratifica que el plan funcionó”, contó el filósofo. Leer aqui

Histórico: Los Fabulosos Cadillacs agotaron el Madison Square Garden

Los Fabulosos Cadillacs finalizó una de las giras más significativas de toda su historia presentándose ayer, viernes 31 de marzo, en el mítico Madison Square Garden de la ciudad de Nueva York. Las entradas para el concierto fueron agotadas horas antes del show.
La banda regresó a los escenarios norteamericanos para presentar su nuevo álbum, La Salvación de Solo y Juan, visitando las ciudades más importantes del país como Los Ángeles, Miami y Dallas, donde hubo gran expectativa de los miles de fans del Hemisferio Norte. Leer aqui 

Malvinas y el Rock Nacional, del dolor a la masividad

Malvinas es una herida que todavía nos duele. Soldados, muchos de ellos chicos de 18 años que no estaban preparados para el combate, perdieron la vida en las islas. Jóvenes que cantaban las canciones de Charly y Spinetta, mientras sentían el frío y el abandono por parte de sus superiores. Antes del conflicto bélico, el rock nacional era sinónimo de rebeldía y no estaba bien visto por la dictadura: muchos referentes fueron censurados y varios sufrieron el exilio.
Todo cambió entre abril y junio de 1982: los interventores de las radios dieron la orden de no pasar más música en inglés. “De un día para el otro, el inglés fue erradicado del éter. El efecto fue muy extraño: las radios sonaba diferente, en otra dimensión. Por primera vez en su historia, el rock argentino tenía un espacio masivo en la radio. Y nadie hablaba, ni la prensa ni los censores, de listas de temas prohibidos”, destacó Sergio Pujol en su libro, “Rock y dictadura”.
Se dio una paradoja: muchos de esos músicos que fueron prohibidos durante la dictadura, volvieron a sonar en las radios. Los militares usaron el fervor popular a favor de su aventura bélica. Así, artistas como León Gieco, Raúl Porchetto, Charly García y Mercedes Sosa volvieron a la primera plana. Leer aqui


Bob Dylan : Recogerá el premio Nobel en un acto privado fuera de las cámaras

La Academia Sueca entrega este fin de semana en Estocolmo al cantautor Bob Dylan el diploma y la medalla del Nobel de Literatura, un galardón que el estadounidense no recogió en la ceremonia oficial de los premios y que recibirá finalmente fuera de los focos de las cámaras.La entrega, aprovechando los dos conciertos que tiene este fin de semana en la capital sueca, pone fin a meses de intriga, aunque no se ha informado oficialmente de cuándo, cómo y dónde tendrá lugar. Nota aquí.

viernes, 31 de marzo de 2017

La Renga cancela recital en San Juan luego de que le fuera negado el uso del Autódromo

Telam.- La banda de rock La Renga no tocará en San Juan el 29 de abril porque resolvió cancelar la presentación tras la negativa gubernamental a autorizar el uso del autódromo Eduardo Copello, donde el concierto estaba previsto.

"Que lastima que en la Argentina un gobernador niegue permiso para tocar a un artista. San Juan le cierra las puertas a La Renga como si fuera más peligroso que la minería", bramó el productor José Palazzo a través de las redes sociales.

El hecho ocurre en el contexto del reciente recital del Indio Solari en un predio de Olavarría, provincia de Buenos Aires, realizado el 11 de marzo pasado, que terminó dos personas fallecidas y una investigación judicial sobre las responsabilidades de la productora y la intendencia local.

"La gente que moviliza La Renga tiene características similares a la que mueve el Indio y no podemos disponer de un operativo de seguridad que controle tanto la zona de acampe en la Quebrada de Zonda como dentro del autódromo Eduardo Copello", había afirmado horas antes de la cancelación el secretario de seguridad provincial, Gustavo Fariña.

Enviados de Thot gira Abril 2017


Se reeditan los primeros siete volúmenes de Pappo’s Blues

Los siete primeros volúmenes de Pappo’s Blues, el proyecto que Norberto “Pappo” Napolitano armó tras su experiencia con Los Gatos, acaban de ser reeditados con licencia de Sony Music y por iniciativa de Nelly Entertainment, productora artística perteneciente a Jorge “Corcho” Rodríguez. Pero en rigor, se pudo afrontar una nueva publicación de estas obras clave del rock argentino gracias a un rescate del Inamu (Instituto Nacional de la Música), organismo oficial que permitió que llegaran a las manos de su hijo y heredero Luciano Napolitano.
Pappo’s Blues surgió de la necesidad de Pappo de mostrar todo su bagaje musical, luego de haber sido parte de Los Gatos. Con sus influencias a cuestas, especialmente del Eric Clapton de Cream y de Jimi Hendrix, el “Carpo” forma el trío que tuvo distintas formaciones entre 1971 y 1978.
En ese período, Pappo compuso y grabó algunos de los temas que pasarían a ser no solo clásicos de su repertorio sino también de la historia del rock nacional. Leer aqui


jueves, 30 de marzo de 2017

La Reflexion, la memoria y el tiempo en Toda la vida es ahora radio

Este jueves a las 22 hrs por www.arinfo.com.ar , La reflexiòn, la memoria y el tiempo como ejes centrales de nuestro programa, hablaremos acerca de lo acontecido el pasado 24 de marzo en la plaza de la memoria, una reflexion personal, una mirada acerca de lo que esta sucediendo en relaciòn a los derechos humanos y una pregunta. Tenemos memoria ?, nos importa ? Tambièn seguimos hablando sobre la educaciòn de la mano de Leon Gieco. Inauguramos el segmento de reflexiòn con las canciones de Serrat. Recordamos a Vox Dei y Manal en el paso del tiempo, lo ultimo de NTVG, un regalo de las pastillas del abuelo. Repasamos todo, si digo todo, el primer disco de Ismael Serrano " Atrapados en azul" a 20 años de su lanzamiento. Un recuerdo de Luis Spinetta, festejamos el cumple de Eric Clapton, desgranamos el ultimo disco de Sabina, un homenaje al poeta Miguel Hernandez y mucho pero mucho màs , te esperamos !!!!!!!!!!!!!!!

El regreso de Manal, una banda fundadora del rock argentino

Es una de las grandes noticias musicales de los últimos tiempos: Javier MartínezClaudio Gabis y Alejandro Medina decidieron volver a estar juntos en un escenario. Eso ocurrirá el 4 de mayo en el Gran Rex y marcará el regreso de Manal, una de las bandas esenciales del rock nacional.
En un año marcado por una nueva edición del Festival B.A. Rock, la juntada de Manal suma uno de los acontecimientos más esperados por los rockeros. Cada vez que se hace referencia a Manal se los menciona como grupo fundacional del rock argentino, junto a Los Gatos y Almendra.
Originariamente bautizados Ricota, este trío interpretaba un blues marcadamente influenciado por Cream (el grupo de Eric Clapton) y se presentaban casi diariamente en La Cueva.
El año pasado, a instancias de Jorge "Corcho" Rodríguez, la banda se reunió luego de 34 años para dejar un registro de sus canciones históricas como "Jugo de tomate frío", "Una casa con diez pinos", y "Avenida Rivadavia", en un encuentro con invitados exclusivos. Ahora, el Gran Rex será el lugar donde oficialmente los tres músicos fundacionales del rock nacional. Fuente eldestapeweb.com

Feliz cumple Eric !!!!!

Un dìa como hoy de 1945 nacìa Eric Clapton, en Ripley (Reino Unido), es decir cumple 72 años . Guitarrista de blues-rock, rock, pop… En 1964 se incorporó a los Yardbirds, posteriormente militó en los Bluesbreakers de John Mayall. En 1966 formó, junto a Jack Bruce y Ginger Baker, el grupo de blues-rock y psicodelia Cream, que se disolvió en 1969. En ese mismo año se integró en el primer supergrupo de la historia, Blind Faith, junto a Ginger Baker, Steve Winwood y Rick Grech. Solo grabaron un disco. Entre 1970 y 1971 estuvo en Derek and The Dominos, con Jim Gordon, Duanne Allman, Carl Radle y Bobby Whitlock. A partir de este momento inicia su carrera en solitario con discos como “Eric Clapton” (1970), “461 Ocean Boulevard” (1974),  “Slowhand” (1977), “Backless” (1978), “Just one night” (1980), “Journeyman” (1989), “Unplugged” (1992), “Me and Mr. Johnson” (2004). Durante los sesenta y hasta bien entrados los ochenta, fue una de las grandes figuras del rock, luego ha preferido mantener un perfil público tranquilo.

Los Fabulosos Cadillacs tocan en el Madison Square Garden

De Baires al Madison La banda de Vicentico, Flavio Cianciarulo, Sergio Rotman y cia. cerrarán hoy  la etapa estadounidense de su gira de presentación del álbum La salvación de Solo y Juan, en el mismísimo Madison Square Garden, en el centro de Manhattan.
Los Cadillacs desembarcarán en Nueva York después de haber pasado por varias de las ciudades más importantes del país: Los Ángeles, Miami y Dallas entre ellas.

miércoles, 29 de marzo de 2017

El pecado del amor en los Amoríos de Silvio Rodríguez

La peregrinación había comenzado desde la noche del viernes. El sábado se presentaría en San Juan el concierto Amoríos, de Silvio Rodríguez, pero los insaciables peregrinos acudirían a una primera cita en un enigmático local aledaño al Paseo Tablado de Piñones. Convocados por el edicto del “Tributo a Silvio Rodríguez”, viajarían rumbo a Loíza, en busca del lugar que ofrecía tal disfrute.
Bordeando la costa ya sentían los aires salitrosos y poco después de atravesar el puente que demarca la frontera entre San Juan y Loíza, los peregrinos llegaron a su meca. La mayoría de ellos visitaba el restaurante 3 Antillas por primera vez. No es de extrañar, pues apenas una semana antes había abierto sus puertas –y ventanas de madera– el emblemático local. Sus paredes blancas y las puertas y ventanas azules con bordes rojos no portaban esos colores por mera casualidad. Así como el nombre 3 Antillas honra a las tres islas antillanas de habla hispana unidas por la historia, así también se honran los colores que tejen las banderas de esas tres hermanas: Cuba, República Dominicana y Puerto Rico. Leer aqui

El Atolon de Funafuti


Ricardo Soulé recreará “La biblia”

Secundado La Kashmir Sinfónica Orquesta, el legendario músico repasará La biblia, el icónico disco de su ex banda Vox Dei, el sábado 17 de junio en el Teatro Gran Rivadavia. Las entradas pueden ser adquirir por www.fullticket.com y en la boletería del teatro (Av. Rivadavia 8636, Capital Federal).

La actual banda de Soulé, La Bestia Emplumada, está conformada por Aleco Willis, Tano Colautti y Dani Oroño. Los cuatro músicos, junto a la reconocida orquesta (que acompañó a Charly García en sus recordadas presentaciones en el Teatro Colón), repasarán los clásicos de Vox Dei y canciones de la actual etapa del cantante y guitarrista.

Esta fecha especial se completa nada menos que con el primer concierto de El Reloj después de veinte años. Sí, el guitarrista Osvaldo Zabala y el bajista Eduardo Frezza se complementarán con Richar Arena y Juniors Faraón, para reparar el repertorio de una de las bandas más importantes del hard rock argentino (y una de las primeras de Latinoamérica). Fuente esquinarockweb.com.ar

Sting: Rock and Roll y salvación

Sting se sienta en una banqueta en una sala de ensayo en Sunset Boulevard en Los Angeles. Sostiene su bajo contra el pecho y espera que el baterista Vinnie Colaiuta cuente cuatro para empezar "50,000", una elegía rockera para Bowie, Prince, Lemmy y otros que hemos perdido recientemente. Es un tema de 57th & 9th, su primer disco de rock en 13 años. Sus bíceps se abultan debajo de una remera gris. (Esos músculos hicieron que mujeres de mediana edad suspiraran durante un show la noche anterior.) Unos sonidos impíos y amortiguados se filtran a través de las paredes. Son los Kiss, payaseando en la sala de al lado. "¿Conocés a Gene Simmons?", me preguntó Sting más tarde. "Un tipo interesante."
Colaiuta cuenta hasta cuatro y un equipo de filmación australiano que está grabando el ensayo se acerca para un primer plano. Sting detiene al grupo por un momento. Pone sus dedos en un lugar no tan secreto. Leer aqui 

martes, 28 de marzo de 2017

La renga


Maria Bethânia lanza «Abraçar e agradecer»

Conmemorando sus 50 años de carrera, Maria Bethânia trae su nuevo espectáculo Abraçar e agradecer (Abrazos y agradecimientos), con la dirección, la escenografía y la creación de Bia Lessa y la coordinación y producción musical de Guto Graça Mello, productor responsable de álbumes tan importantes en su carrera como Ciclo (1983) y As Canções que você fez pra mim (1993).

La banda que la acompaña está formada por Jorge Helder (contrabajo), Túlio Mourão (piano), Paulo Dafilim (guitarra), Pedro Franco (guitarra y mandolin), Marcio Mallard (cello), Carlos César (batería) y Marcelo Costa (percusión).

Bethânia canta canciones de todos las épocas, inéditas o no en su voz, con canciones compuestas especialmente para ella, para esta celebración de sus 50 años, por Paulo César Pinheiro y Dori Caymmi (Viver na Fazenda y Voz de Mágoa) e incluye textos de Wally Salomão, Clarice Lispector y Carmem Oliveira, además de presentar a nuevos compositores y una versión única hechas especialmente para ella por Nelson Motta, Eu Te Desejo Amor (Charles Trenet).

También canta canciones de su último trabajo Meus Quintais como Dindi (Tom Jobim y Aloysio de Oliveira), Xavante (Chico César) y Casa de Caboclo (Paulo Dafilim y Roque Ferreira) más allá de las canciones inolvidables de los compositores que han marcado su carrera como Caetano Veloso, Chico Buarque, Caymmi, Gonzaguinha, Roque Ferreira y Paulo César Pinheiro. Fuente cancioneros.com

A 75 años de la muerte de Miguel Hernandez : Un poeta con los ojos bien abiertos

La poesía es respirar por la herida. Los grandes ojos azules permanecen abiertos. Ya no parpadean más, desde las 5.30 de la madrugada del 28 de marzo de 1942, en la enfermería del reformatorio de Adultos de Alicante, adonde lo recluyó la siniestra dictadura de Francisco Franco. Miguel Hernández murió a los 31 años, con los ojos abiertos, tras una terrible agonía a causa de una tuberculosis, hace 75 años. La noticia –entonces– corrió como reguero de pólvora por la cárcel. Llevado a hombros de compañeros y con el resto formando en el patio de la prisión, a los sones de una marcha fúnebre interpretada por músicos presos, el austero ataúd de pino con los restos mortales del autor de El rayo que no cesa, Viento de pueblo y Cancionero y romancero de ausencias, entre otros, fue conducido hasta el cementerio. “Que mi voz suba a los montes/ y baje a la tierra y truene,/ eso pide mi garganta/ desde ahora y desde siempre”, cantaba el poeta en “Sentado sobre los muertos”, poema en el que declara su compromiso irrevocable a favor del pueblo, a quien desea defender “con la sangre y con la boca”. Leer aqui

El regreso del casete ya es una realidad

Preparen sus biromes y escuchen ese soplido: las cajitas están de regreso. Paul McCartney y Kanye West ya no se privan de editar sus trabajos en ese formato. Y acá son furor en los sellos independientes.
Con puntualidad, cada 8 de octubre se celebra en todo el mundo el Cassette Store Day, una derivación del clásico Record Store Day, pero pura y exclusivamente para amantes del formato analógico. Perdón, ¿alguien dijo casete? Sí, las viejas y queridas cintas, que tuvieron su furor en los años ’80, están volviendo con fuerza desde nichos under, a través de sellos independientes, y artistas mainstream observan este revival con cierto cariño.
Según un estudio del Nielsen Music publicado en la revista Billboard, las ventas de casetes en los Estados Unidos aumentaron un 74% en 2016 (esto es: 129.000 unidades por encima de las 74.000 de 2015) y artistas como Justin Bieber, The Weeknd y Kanye West sacaron sus pequeñas tiradas, a la par de las ediciones oficiales en CD, vinilo y digital. Sí, álbumes como Yeezus (West)o Purpose (Bieber) pueden conseguirse tranquilamente por Ebay al módico precio de 10 dólares. Paul McCartney fue el último es sumarse a este club, anunciando para el 22 de abril el lanzamiento de tres temas inéditos que grabó con Elvis Costello en 1989, durante su mutua colaboración para el disco Flowers in the Dirt. La tapa es una genérica blanca, con las canciones escritas a mano en el Lado A, como aquellos casetes que uno grababa de la radio, una y otra vez, y que rebobinaba con la birome cuando el walkman andaba flojo de baterías. Leer aqui

“Finalmente, desapareciò La Perla del Once ”

La apertura de un local de la cadena de pizzerías La Americana en la esquina de Avenida Rivadavia y Jujuy, en el barrio de Balvanera, borró las huellas del legendario bar La Perla, que había cerrado sus puertas el 14 de enero tras haber acunado a los más famosos músicos del rock nacional, poetas, escritores y bohemios de los años 60 y en cuyo baño Tanguito y Litto Nebbia compusieron el tema “La Balsa”. “Estamos adaptándonos, esto es otra cosa, solo pizzas y empanadas. Por suerte mantuvimos nuestros puestos de trabajo”, comentó con nostalgia a Télam uno de los empleados de La Americana que conservó su puesto luego de 24 años de trabajo en La Perla.
Si bien los nuevos dueños de la pizzería, que abrió sus puertas hace diez días, retuvieron a los nueve empleados que hace dos décadas trabajaban en el famoso bar que acogió a músicos como León Giego, Nebbia y Willi Quiroga (Wilfrido Aníbal Quiroga, fundador de Vox Dei) y bandas como Alma y Vida, entre otras, hoy se respiraba allí una profunda tristeza y melancolía por lo vivido y lo que se fue. Leer aqui completo


lunes, 27 de marzo de 2017

Divididos se adueñó de la calle Corrientes

Divididos suena bien en cualquier lugar, pero la gira de teatros que están realizando ofrece la posibilidad de verlos cómodamente sentados, en un recinto con las mejores condiciones de sonido, y evidentemente esa era una oferta atractiva para un público de varias generaciones, que llenó el Gran Rex durante dos funciones.
El comienzo fue sorpresivo: Mollo ingresa por uno de los pasillos del teatro, sube al escenario y empieza a cantar "15 - 5" a telón cerrado, que en el medio del tema se abre para revelar un cuarteto de cuerdas, encabezado por Javier Casalla. Para "Vengo del placard de otro" se sumó Arnedo, y en "Vientito del Tucumán" entró Ciavarella tocando el bombo por el otro pasillo.
Luego hubo una primera parte eléctrica donde el trío revisitó algunos temas que no suele hacer en vivo, como "El fantasio" o "Un alegre en este infierno", junto a clásicos como "Sábado" y "Salir a comprar". Leer nota aqui

Rene Perez se pone romántico en su nuevo tema solista

Lejos del René Pérez enérgico y combativo que conocemos, el excantante de Calle 13 muestra una faceta más íntima en "Desencuentro", el segundo adelanto de su disco debut como solista, en el que canta versos como "todas mis mañanas amanecen arropadas con tu atardecer" y "somos diferentes cielos en un mismo mapa".
Con una base minimalista de fondo, el boricua canta en castellano junto a SoKo, que aporta algunas estrofas en francés. La canción fue registrada en los míticos Electric Lady Studios de Nueva York, donde grabaron leyendas como Jimi Hendrix, John Lennon, Bob Dylan, Led Zeppelin y David Bowie.
"El tema cuenta la historia de dos personas que, aunque son tal para cual, se pensaron, pero nunca se encontraron", describió el autor. “Puede ser tu alma gemela, pero andan en distintas órbitas. Aunque se conozcan, viven en un desencuentro. Lo mismo pasa entre las personas que conocemos, los países, y los momentos en general. El desencuentro puede existir en tantas cosas”.
Su primer disco solista saldrá a la venta este 31 de marzo y será acompañado por una gira latinoamericana en el segundo semestre del año.
Escuchá "Desencuentro":


Peter Gabriel celebro el 40 aniversario de ‘Solsbury Hill’ con un vídeo

Peter Gabriel celebrò el 40 aniversario de ‘Solsbury Hill’, su primer single en solitario, con este vídeo realizado con imágenes de directo tomadas de “Rockpalast” (1978), “Live in Athens” (1987), “Secret World Live” (1993), “Growing Up Live” (2003), “New Blood Live” (2011) y “Back To Front” (2013).


"Triplicate", lo nuevo de Bob Dylan: algo más que una fórmula exitosa

Triplicate, el próximo lanzamiento de Bob Dylan (sale el 31 de marzo), está en línea con sus anteriores Fallen Angels y Shadows in the Night. Algunos artistas estadounidenses maduros se ponen a hacer duetos; el Dylan tardío opta por la canción estadounidense de los ‘30, ‘40 y ‘50. Sólo que esta nueva incursión en el gran songbook está magnificada.
Son tres discos, con un total de 30 canciones. En principio, podría pensarse que la idea proviene de un productor: aprovechar el éxito de los dos discos anteriores, con el añadido de algo “largo”, un poco como la literatura de best seller. Y tal vez sea un poco así, impresión que se realza por un trazo orquestal algo más grueso que el de los discos anteriores. Dylan canta con su banda - que completan Tony Garnier en bajo, Charlie Sexton y Dean Parks en guitarras, Donnie Henon en guitarra steel y George Receli en batería- a la que eventualmente se suma un conjunto de metales con arreglos de James Harper. Leer aqui

Joaquin Sabina : El personaje en estado puro

Hacía siete años que Joaquín Sabina no editaba un disco de estudio, después de aquel Vinagre y rosas que llegó como una resurrección, tras el accidente cerebro vascular que lo había dejado al borde de la muerte. Reforzado en su estilo y en sus modos, Sabina suena en sus canciones afianzado en el personaje de perdedor reventado. Aunque esta vez acusando el golpe de los años, o más bien recostado en las cicatrices que dejaron esos años, y que ahora le permiten ser expuestas para retomar un rumbo de buenas canciones. Como sea, Sabina vuelve para decir Lo niego todo. Así se llama el disco que ya distribuyó en la Argentina Sony, el décimo octavo de la carrera del cantautor de Ubeda (a los que se suman cinco en vivo y tres recopilatorios, y entre los que se cuentan los dos que grabó con Joan Manuel Serrat). Nota aquí.

Participa en el 20 aniversario de Ismael Serrano.

Ismael Serrano , nos cuenta a traves de su facebook :
Si queréis participar en la grabación del disco de celebración de los 20 años de carrera de Ismael Serrano, cantando con él sobre el escenario, mandadnos un vídeo a 20aniversario@ismaelserrano.com o publicadlo en las redes sociales con el hashtag #20ismaelserranointerpretando el tema "Papá, cuéntame otra vez". Tenéis hasta el jueves 30 de marzo para enviarnos vuestras aportaciones. El viernes 31 se hará pública la selección.
El concierto se grabará a finales de abril en un estudio de Madrid.
En breve publicaremos las bases legales sobre la participación.



viernes, 24 de marzo de 2017

24 de marzo "Dia nacional de la memoria por la verdad y la justicia"

Ahora y siempre. Hay que mantener la llama de la memoria para que la historia no se vuelva a repetir para que no quede en el olvido y la desidia, para entender que la vida humana es mucho mas que una idea politica , economica, financiera o simplemente para comprender que nadie tiene derecho a decidir la vida de los seres humanos. Para saber que todos tenemos derecho a elegir como , donde, cuando , que y para que estamos vivos.  Un pais, una comunidad sin memoria te conduce a la nada , a la destruccion al olvido sistemâtico de la condicion primera,  que tenemos todos los seres humanos, vivir !!!!!




miércoles, 22 de marzo de 2017

León Gieco y su show en el Lollapalooza

"El año pasado quise ir al Desert Trip, pero estaba muy jodido el tema del alojamiento", dice León Gieco por teléfono desde la oficina de su manager. "Por suerte, después vi a The Who y a Neil Young en el festival Mad Cool de Madrid." 2016 presentó pocos compromisos laborales para León, a causa de una operación de vejiga que se complicó y lo tuvo entrando y saliendo de hospitales, y a la separación de la banda que lo acompañó en vivo durante casi tres décadas. "Hice algunas actuaciones a beneficio, pero básicamente leí un montón y me vi todas las películas: voy al cine a las doce del mediodía, con toda la sala para mí", dice. En breve, León piensa encerrarse a componer un disco nuevo (su último álbum, El desembarco, salió en 2011), y luego va a armar una banda que le permita tocar temas de todas sus épocas: "Necesito músicos que puedan ir del chamamé al rock". Leer aqui completo

Divididos sigue sumando fechas en Capital Federal

Agotadas las entradas para los shows programados en marzo y abril, el power trío anunció que también tocará el jueves 25 y viernes 26 de mayo en el Teatro Flores. Las entradas ($565) se encuentran a la venta en www.allaccess.com.ar y en los siguientes puntos de venta: Teatro Vorterix (Av. Federico Lacroze 3455), La Rural (Av. Santa Fe 4201), Open 25 (Av. Corrientes 902), Estadio José Amalfitani (Av. Álvarez Jonte, esquina Reservistas Argentinos) y Unicenter Shopping (Paraná 3745, Martínez).

Luego de celebrar los 100 shows en esta sala porteña, donde se presentan mes a mes siempre con entradas agotadas, La aplanadora editó en sus plataformas digitales En Vivo en el Teatro Flores. Este registro audiovisual fue grabado en las funciones del mes de julio de 2016 y puede escucharse en los canales oficiales de Spotify y Youtube, donde los músicos suelen compartir canciones en vivo, conciertos completos, resúmenes de cada presentación y se comunican directamente con sus seguidores.

Cerca de cumplir 30 años de incomparable trayectoria artística, Divididos continúa presentándose por todo el país, llevando una demoledora lista de canciones en el marco de una imponente puesta en escena. Propuesta que combinan en dos formatos complementarios, los conciertos “de pie” y la versión “con butacas”, recuperando el modo histórico de disfrutar la música en la intimidad propia de estar sentados por un rato dentro mismo de la canción. Fuente esquinarockweb.com


Arbolito presenta «Simples. Volumen II»

Télam - Las tres canciones que integraron la primera parte de Simples (Engaño, Para la mano y Que la tortilla se vuelva) se dieron a conocer en junio y agosto pasados en La Trastienda, pero en esta ocasión los músicos decidieron volver a subirse al escenario del patio de Sarmiento 3131 y además de presentar las novedades del segundo tomo musical, anticipar algo de lo que será a mediados de año el festejo por sus dos décadas de camino recorrido. Mientras que el primer volumen estuvo a cargo de Pepe Céspedes, bajista de Bersuit Vergarabat, el trabajo que mañana se desplegará en el barrio porteño del Abasto con entrada gratuita para menores de 10 años, fue producido por Sebastián Schachtel, tecladista de Las Pelotas.

"La elección se refleja en la atmósfera oscura de sonido", expresó Agustín Ronconi, uno de los fundadores de Arbolito, en diálogo con Télam, al remitirse a las canciones escogidas: Una señal, En este pasillo del tiempo y Sueños.

"Tenemos la particularidad de contar lo que está pasando hoy, y se va contando con los discos. Lo notamos con el libro (Por todas las libertades) que presentamos el año pasado, y en el que Diego Skliar decidió contar la historia de la banda paralelamente a la historia del país. Uno sin querer va escribiendo lo que a uno le pasa a lo largo de los años y excede lo musical", expresó sobre las letras que se reúnen en el volumen II.

Tras el recital que la banda brindará este domingo en el Konex, el quinteto que completan Ezequiel Jusid (voz y guitarras), Andrés Fariña (bajo y voz), Pedro Borgobello (vientos y voz) y Diego Fariza (batería y percusión) actuará el sábado 25 en la sala rosarina D7, el sábado 1 de abril en América Libre (20 de septiembre 1719, Mar del Plata), y el sábado 8 en Teatro Bar (Calle 43 nro. 632 entre 7 y 8, La Plata). Leer completo aqui

21 de Marzo " Dia mundial de la poesia"

El dìa mundial de la poesìa fue propuesto en 1999 por la Unesco, se celebra cada 21 de marzo (equinoccio de primavera, en el Hemisferio Septentrional) con el propósito de consagrar la palabra esencial y la reflexión sobre nuestro tiempo. Este evento que fortalece la cultura en nuestro planeta se realiza en importantes capitales del mundo como ParísÁmsterdamBerlín y Bogotá. En Europa es llamado Primavera de los Poetas y en Colombia la Común Presencia de los Poetas, por ser instituido por la Fundación que * el mismo nombre, la cual trabaja desde hace dos décadas en la vida promoción del universo poético en Hispanoamérica. Y aprovechando queremos regalar poemas de 3 diferentes formas, la primera en forma de fotografia , con el titulo de una gran poesia de Gabriel Celaya " La poesia es un arma cargada de futuro, la segunda la que adjuntamos de Mario Benedetti , " No te rindas" y un video de Serrat recitando , cantando uno de los poemas màs lindos tambien de Mario Benedetti " Hagamos un trato". A disfrutar !!!!

No te rindas- Mario Benedetti


No te rindas, aun estas a tiempo
de alcanzar y comenzar de nuevo,
aceptar tus sombras, enterrar tus miedos,
liberar el lastre, retomar el vuelo.
No te rindas que la vida es eso,
continuar el viaje,
perseguir tus sueños,
destrabar el tiempo,
correr los escombros y destapar el cielo.
No te rindas, por favor no cedas,
aunque el frio queme,
aunque el miedo muerda,
aunque el sol se esconda y se calle el viento,
aun hay fuego en tu alma,
aun hay vida en tus sueños,
porque la vida es tuya y tuyo tambien el deseo,
porque lo has querido y porque te quiero.
Porque existe el vino y el amor, es cierto,
porque no hay heridas que no cure el tiempo,
abrir las puertas quitar los cerrojos,
abandonar las murallas que te protegieron.
Vivir la vida y aceptar el reto,
recuperar la risa, ensayar el canto,
bajar la guardia y extender las manos,
desplegar las alas e intentar de nuevo,
celebrar la vida y retomar los cielos,
No te rindas por favor no cedas,
aunque el frio queme,
aunque el miedo muerda,
aunque el sol se ponga y se calle el viento,
aun hay fuego en tu alma,
aun hay vida en tus sueños,
porque cada dia es un comienzo,
porque esta es la hora y el mejor momento,
porque no estas sola,

porque yo te quiero.




martes, 21 de marzo de 2017

Se edita la mayor biografía de Joaquín Sabina

En “Sabina. Sol y sombra”, Julio Valdeón nos invita a recorrer la vida y obra de Sabina en un viaje eminentemente musical que cuenta con las voces del propio biografiado (en un extraordinario epílogo) y de la mayor parte de los músicos, compositores, productores, colaboradores y amigos que le han acompañado a lo largo de los años: de los imprescindibles Pancho Varona y Antonio García de Diego a los integrantes de Viceversa, de Alejo Stivel a Leiva, de Ariel Rot a Caco Senante, de Álvaro Urquijo a Andrés Calamaro, de Olga Román a Rubén Pozo, de Mara Barros a Luis García Montero, de Pedro Guerra a Carlos Narea, de Felipe Benítez Reyes a Miguel Ríos. Más de cuarenta entrevistados para aproximarnos a la gestación de las canciones, a la creación de los discos, a los procesos de trabajo, a los escenarios y a la vida en la carretera. Leer aqui