Ismael Serrano celebrò los 20 años de su primer disco con un emocionante concierto que convertirá en disco

«Estoy buscando la canción definitiva», sentenciaba el cantautor Ismael Serrano ante el conmovedor silencio de un público que, más que a un concierto, parecía asistir a una gran obra de teatro. Y es que la evolución de este artista con voz absorbente ha sido tal que el hecho de sentarse en una butaca para disfrutarlo ya no se limita a lo puramente musical.
El cantautor apostó para celebrar los 20 años de su primer disco, «Atrapados en azul» por una puesta en escena teatral, casi de cuento: los músicos que lo acompañaban (bajo, batería, piano...) pasaron a un segundo plano (literalmente porque el escenario tenía dos niveles) y debajo solo estaba él, tal como empezó: guitarra en mano y derrochando poesía en cada verso, en cada palabra. Leer completo aqui

Este jueves en Toda la vida es ahora " Historias" en canciones"

Este jueves a las 22 hrs por www.arinfo.com.ar tendremos diferentes historias muy divertidas que luego fueron plasmadas en canciones por diversas bandas y artistas. Tambien haremos un homenaje al Che Guevara en el aniversario de su nacimiento, escucharemos audios y canciones dedicadas a el.
Tendremos historias de bandas que se fueron desarrollando en VillaGesell como ser de Sumo, el flaco Spinetta, La Renga y otros màs. En las canciones de fogon " Moris" , en los covers, Leon Gieco canta Calamaro. Recordaremos la banda Aquelarre, Ismael Serrano y sus primeros veinte años de artista, mas sobre lo nuevo de Piti Fernandez ( Las Pastillas del Abuelo) , otro poema musicalizado de Mario Benedetti, lo nuevo de El Bordo y NTVG y muchisimo màs, te esperamos !!!!!!!!!!

El Atolón de Funafuti presenta canciones nuevas en Makena

La banda rockera el Atolón de Funafuti regresó a escena luego de un descanso y se presentará mañana en el reducto Makena, ubicado en Fitz Roy 1519, donde tocarán canciones de sus anteriores trabajos y de "Cuatro", el disco próximo a editar.

En su regreso, el Atolón ya se presentó en el Festival Nuestro en Tecnópolis. Su líder, Tino Moroder, actuó en el "Acusticazo" que prenuncia la participación de la banda en la edición 2017 del tradicional Festival B.A. Rock, que se realizará en octubre en la Capital Federal.

El grupo está formado por Tino Moroder en voz y guitarra, Marilina Calós en violín y teclados, Lucas Herrera en teclados, Nicolás Silva en bajo, Juan Corrao en batería y Mariano Anselmi en guitarra.

En 2007 la banda editó "Pequeños Rostros en Piezas", que cosechó elogios de la critica y llamó la atención del público, le siguieron "El Ritmo del Jardín" y "Palingenesia" hasta que entraron en un parate al que le pusieron fin en los últimos meses del 2016. Leer completo aqui

Ismael Serrano: 'En este país da la sensación de que huele demasiado a cerrado'

Combatiente sin prejuicios, soñador de barricada, escritor generacional, Ismael Serrano dirige un musical infantil en el Teatro Pavón Kamikaze de Madrid, Oliverio y la tormenta, en cartel hasta el 18 de junio.

P. ¿Qué tormenta le hace falta a este mundo para despertar y empezar a oler a tierra mojada?

R. Una tormenta que nos libere de los prejuicios, los rencores y nos haga más permeables y empáticos.

P. ¿Usted con 20 años sobre los escenarios todavía sigue escuchando la llamada y unido al grito de los cansados?

R. El reto de todo artista es no perder la conectividad con el mundo que le rodea y no encerrarse dentro de una burbuja

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Silvio Rodríguez fue distinguido por la Universidad de las Artes

El autor de clásicos como “Te doy una canción” y “Ojalá” ya había sido galardonado en la Universidad Mayor de San Marcos Lima, Perú, en 2007; la Universidad Veracruzana, de México, en 2010; y en la Universidad Nacional de Córdoba, en 2011.

El músico recibió el reconocimiento ayer de manos del rector de esa casa de estudios, Alexis Seijo, en una ceremonia a la que también asistió el ministro de Cultura local, Abel Prieto.

Silvio Rodríguez, junto a Pablo Milanés, formaron parte en la década del ' 70 de la llamada Nueva Trova, que renovó el estilo musical de la Isla y se proyectó fuertemente por toda hispanoamérica.

Actualmente, el cantautor está abocado al proyecto “Gira por los barrios”, una iniciativa que consiste en brindar conciertos gratuitos en barrios desfavorable de La Habana. Leer completo aqui 

Steve Vai: "Frank Zappa sabía sacarle a la gente lo mejor de sí"

Más allá de que su currículum vitae acredite haber sido guitarrista de la banda de Frank Zappa entre 1980 y 1983, de haber tocado con David Lee Roth y Whitesnake, y de ser miembro de súper grupos como G3 (con Joe Satriani y Robert Fripp) y el actual Generation Axe (junto a Tosin Abasi, Nuno Bettencourt, Yngwie Malmsteen y Zakk Wylde), el Everest de la carrera de Steve Vai es su disco Passion and Warfare (1992).
Su canción For The Love of God apareció en el vigésimo noveno puesto de una encuesta a los lectores de la revista Guitar Player entre los 100 mejores solos de guitarra de todos los tiempos, y fue tan imitada que podría ser acreedora a un cartel que la prohíba tocar cuando alguien va a comprar una guitarra eléctrica tal como ocurría con Stairway to Heaven de Led Zeppelin en la película El mundo según Wayne. Leer aqui

Hace 89 años nacìa el Che

Hoy simplemente en este blog recordaremos al Che Guevara y que mejor que las canciones que nos dan la certeza que no estamos solos, que otro mundo es posible , que nada esta perdido y lo mejor esta por venir. Simplemente ello, algunas canciones entonadas , nada más y nada menos por Silvio Rodriguez, que lo retratan tal cual era.
" Hasta la victoria siempre"

Villa Gesell, ciudad de rock: cinco anécdotas musicales

Recuerdos de La Renga, Sumo, Spinetta y más, extraídos del libro Historias de Villa Gesell.

La Renga: A la gorra en Monte Bubi

Para muchos artistas de rock argentino, Gesell se convirtió en un lugar recurrido a partir del ejercicio profesional. A La Renga le sucedió lo contrario: descubrieron la Villa mucho antes que tener que rodarla como músicos. Llegaron como turistas gasoleros, de esos que ahorran unos pesos, arman el bolsito y se suben a un micro en Retiro. La comitiva, que paraba en carpa, estaba compuesta por amigos del barrio porteño de Mataderos y alrededores, entre los que estaban el Chizzo Nápoli, los hermanos Tete y Tanque Iglesias, futuros miembros de La Renga, y Gabriel Goncalvez, a la sazón, manager. Leer completo aqui 

No Te Va Gustar hace "sonar las alarmas" desde su nuevo disco

Telam.- Nuevo disco de estudio de los uruguayos liderados por el argentino Emiliano Brancciari, que buscó nuevamente como productor al venezolano Héctor Castillo, que tiene como invitado al Paralamas Herbert Vianna y a un mariachi mexicano para un disco que va entre una línea clásica y algunas canciones donde la agrupación abre una búsqueda sonora.

El disco arranca con un la percusión y la base muy grave, distorsionada, los brasses en sonido grave, el bajo queda solo y la voz de Brancciari se mete en la letra de "Y el mundo me comió a mi" más oscura, con un buen estribillo, pero mucho más rockera y rítmica, siempre en tonalidades graves. Leer completo aqui 

Alfredo Piro: "Me encuentro con un material que me representa de los pies a la cabeza"

"Me encuentro cantando mejor que nunca, con una banda ajustada y con un material que me representa de los pies a la cabeza", sostuvo Piro acerca de este trabajo, que contará con producción artística de Pelu Romero, quien trabajó junto a Kevin Johansen, Sexteto Mayor, Falsos Profetas y Me darás Mil Hijos.

El concierto se realizará para la edición y publicación de un próximo material audiovisual, una nueva aventura en la que Piro (voz y guitarra electroacústica) estará acompañado por Carlos Filipo en guitarra criolla y dirección musical, Juan C. Marioni en guitarra eléctrica, Pablo Leone en contrabajo y Agustín Barbieri en batería. Leer completo aqui 

Residente batió récord de palabras en una canción

Residente, cantante de Calle 13 arrancará el 17 de junio en México su primera gira como solista y está presentando su tema "La cátedra", en la que, según dice, batió el récord de la canción con la mayor cantidad de palabras (1.900) que tenía el británico Harry Shotta, con 1.771.
El músico la publicó en su cuenta de Facebook junto a un mensaje: "Mis respetos a todos los Mc's que escriben de verdad, en especial a todos los que le meten duro en Puerto Rico, El Caribe, Latinoamérica y España. Con todo el respeto para el gran Eminemy su manejador Paul, a quien conozco personalmente, fue un reto sobrepasar la cifra de 1,560 palabras escritas por él en una canción de rap. Esta cifra fue mejorada por el rapero británico Harry Shotta con 1,771. Acá les regalo 1.900 palabras escritas y rapeadas por mi". Leer completo aqui

Joaquín Sabina presenta el concierto en el Royal Albert Hall

Joaquín Sabina actuará este miércoles (14 de junio) por primera vez en su carrera en el Royal Albert Hall de Londres. El propio Sabina nos lo cuenta en este vídeo. Leiva será el telonero de Sabina en su debut en la sala londinense. Además, Sabina tocará el próximo 9 de septiembre en el Olympia de París. Leer completo aqui 

El regreso de GIT: Con todas las ganas y sin reproches

Lo curioso del camino de GIT es que en plena presentación de acaso el álbum más emblemático de la historia del rock nacional como Clics modernos (¿comparte el primer lugar del podio con Artaud?), y luego, repetir el ciclo con grabación incluida de Piano Bar, ambos discos de Charly García, el trío Pablo Guyot, Willy Iturri y Alfredo Toth, en dos años y medio, selló en los estudios los tres discos más importantes de su carrera. Fueron: GIT (1984), Volumen 2 (1985), conocido como el “disco negro” del grupo y Vol. 3 (1986), que contienen éxitos como Ana (La calle es su lugar), Siempre fuiste mi amor, No hieras mi corazón, Es por amor y Buenas noches Beirut, entre otros.Leer completo aqui 

Divididos regresa al Luna Park

Después de sus cuatro conciertos a sala llena en el Gran Rex, y de tocar todos los meses el Teatro Flores con entradas agotadas, el power trío se presentará el jueves 17 de agosto en el Luna Park. Las entradas ya se pueden adquirir ingresando en www.ticketportal.com.ar, llamando al 5353-0606 y, desde hoy a las 10 de la mañana, en las boleterías del estadio.

En los últimos meses, Divididos editó en formato digital En Vivo en el Teatro Coliseo, En Vivo en el Teatro Flores y En Vivo en Pinamar. Estos contenidos pueden encontrarse en Spotify y en el canal oficial de YouTube de la banda, donde habitualmente se publican contenidos inéditos y documentos audiovisuales de cada concierto. Además se puede escuchar la canción Living de Trincheras, que formó parte de la banda de sonido de la película Infancia Clandestina, dirigida por Benjamín Ávila.  Leer completo aqui

Cinco ganadores del Premio Nobel participaron en Rosario de un acto por la paz junto a Leon Gieco

Con una gran convocatoria de público al cabo de dos jornadas históricas para la ciudad, este sábado cerró en Rosario el encuentro “Voy x la Paz” en el Monumento Nacional a la Bandera. Allí, cinco ganadores del Premio Nobel encabezaron un concierto estelar con la participación de León Gieco, Juan Carlos Baglietto y Jairo, entre otros. Leer aqui 

Los Espíritus presentará su nuevo disco en Flores

Concluida la exitosa gira Hacele caso a tu espíritu, la banda presentará su nuevo disco Agua ardiente el viernes 23 y sábado 24 de junio en Teatro Flores. Las entradas ($250 y $350 con CD incluido) ya se pueden adquirir ingresando en www.allaccess.com.ar.

El sucesor de Los Espíritus (2013) contiene diez nuevas canciones, las cuales fueron grabadas en El Attic por Patricio Claypole. El material fue mezclado por el guitarrista Maxi Prietto y masterizado por Mario Breuer. Además de su edición en CD, el mismo se podrá adquirir en vinilo.

En los últimos meses, Los Espíritus giró por Capital Federal, Rosario, La Plata, Neuquén, Córdoba, Mar del Plata, Montevideo, Mendoza y Chile. “En cada ciudad recibimos mucha ayuda de los lugareños y conocimos bandas zarpadas por todos lados. Fueron 11 conciertos llenos de gente hermosa, vino sodeado, birras, fiesta y amor”, contaron los músicos en las redes sociales. Leer completo aqui

Ricardo Soule : La Vox cantante

Se levanta al amanecer y, cuando cae la noche, come algo y se acuesta. Como el hombre antiguo, también reza en esos dos momentos del día. La Biblia, en su caso, es una fuente de inspiración permanente. El presente de Ricardo Soulé es Vulgata, un disco nuevo con su banda La Bestia Emplumada, que interpretará el próximo sábado en El Gran Rivadavia. Su pasado, del que no reniega en absoluto, es Vox Dei, la banda de la que por más de diez años fue voz, guitarra y compositor, responsables de La Biblia según Vox Dei, uno de los discos conceptuales más influyentes del rock nacional. Entre pasado y presente, Soulé repasa en esta entrevista su afición por el arte de la cetrería, recuerda su encuentro con Gustavo Cerati cuando este grabó su versión de “Génesis” en 1996 y explica por qué cree que para él y para Vox Dei el rock fue una forma de hacer accesible al público lo que querían transmitir, a la manera de la “Vulgata”, la traducción al latín de la Biblia. Leer aqui

Gustavo Santaolalla : Canciones sin tiempo ni fronteras

Con la excusa de la presentación de su nuevo disco en vivo, Raconto, el músico atravesó buena parte de su carrera, desdoblándose entre el pop, el rock progresivo, el folklore y el tango. Habrá una nueva función el próximo 30 de junio.
Primero lo hizo como alquimista de la identidad del rock latinoamericano, luego se encargó de redimir y modernizar la música ciudadana rioplatense, y en el medio se aventuró a la realización de bandas de sonido. Lo que devino en sendos Oscar. Así que tras apilar un sinnúmeros de golazos en los últimos tres lustros, en los que puso su sapiencia y vasta trayectoria al servicio del proyecto o del otro, Gustavo Santaolalla malacostumbró al público a pensar en él más en calidad de productor, músico, entrepreneur y empresario que de intérprete o cantautor. Al punto de que su último trabajo de estudio (en solitario) compuesto por canciones fue GAS, que data de 1995. O sea, hace ya muchos años. Así que el anuncio en 2016 de una serie de recitales retrospectivos, donde repasaría sus cinco décadas en la música, se tornó en una sorpresa. Especialmente porque buena parte del repertorio se encontraba sustentado en los temas de su banda seminal, Arco Iris, con los que se reencontró después de varias décadas. Tantas que parecía imposible que sucediera. Leer completo aqui

Vera Jarach : “Nunca más queremos el silencio”

La Madre de Plaza de Mayo relató cómo se acercó a la canciller alemana y le advirtió sobre el negacionismo y los retrocesos en materia de derechos humanos. Dijo que “escuchó muy bien” y “se conmovió” al homenajear a las víctimas de la dictadura. Leer aqui

Adiós a Adam West, el Batman más recordado de la TV

Este sábado, medios internacionales confirmaron la muerte del actor Adam West, quien falleció este viernes en Los Ángeles a los 88 años, a causa de leucemia.
West se convirtió en un ícono de la cultura popular por su interpretación de Batman en la serie televisiva sobre el superhéroe, que se transmitió en la década de los 60.
De hecho, el actor fue el tercero en interpretar al 'Caballero de la noche'; luego de Lewis Wilson, en 1943, y Robert Lowery, en 1949. "Nuestro padre siempre se vio como el 'Caballero brillante' y aspiró a tener un impacto positivo en la vida de sus fanáticos. Siempre será nuestro héroe", aseguró la familia de West en un comunicado.  Esa producción de Batman de la cadena estadounidense ABC tuvo una duración de 120 capítulos divididos en tres temporadas, las cuales terminaron el 14 de marzo de 1968 y en las que también actuó Burt Ward como Robin. En aquel entonces, Adam West no tenía el porte ni el físico del héroe, pero logró un gran impacto con su interpretación. 
La serie de 1966 convirtió a Batman en un fenómeno masivo y popular, y su tono satírico modificó la imagen que se tenía de los superhéroes hasta ese momento. 
Su éxito como "Batman" dificultó a West poder conseguir otros papeles, ya que quedó para siempre asociado a su popular personaje.
No obstante, siguió trabajando durante toda su carrera y alcanzó de nuevo la fama como voz del alcalde de Quahog, de nombre también Adam West, en la serie animada de Fox 'Padre de familia'.
En el cine, tuvo papeles en las películas 'The Young Philadelphians' (1959) y 'Robinson Crusoe on Mars' (1964), además de participar con su voz en la cinta animada 'Redux Riding Hood' (1997), nominada al Oscar como mejor cortometraje.
En febrero del 2016, la serie de CBS 'The Big Bang Theory' celebró su episodio número 200 y marcó el 50 aniversario de "Batman" con una aparición de West. Fuente cultura y EFE

La nostalgia de Nebbia y Gieco pudo más que la sangre renovada de Catupecu Machu

Con las destacadas actuaciones de Litto Nebbia y León Gieco, dos de los animadores del “Acusticazo” original de 1972, quienes recrearon muchas de las canciones que habían interpretado en aquel recordado encuentro; y la presencia de Catupecu Machu y Salta la Banca, se llevó a cabo anoche, en el Teatro Gran Rex, de esta ciudad, una nueva versión del festival celebrado hace 45 años, como antesala del B.A. Rock. Leer aqui

Las Pastillas del Abuelo en el Luna

Divididos: La Guía

Un repaso por la discografía de estudio del grupo, desde los raptos de folclore hasta la consagración como aplanadora del rock.
El segundo disco de Divididos es una auténtica maravilla de reinvención no sólo para el grupo, sino también para buena parte del rock argentino de los 90, que se subió a la prepotencia de un sonido. Pero, a diferencia de los convidados de piedra, el tándem Mollo-Arnedo tenía canciones de sobra para demostrar autoridad y vuelo a la hora de los estribillos: pinturas conurbanas como el "El 38" o "Sábado" deslizan una poética de flashes en vez de apelar a los golpes oportunistas o los juicios esclarecidos. Divididos inicia acá su larga saga de cambios de baterista, y Federico Gil Solá ayuda a consolidar la identidad del trío que ya casi no extraña a Sumo o, si lo hace, puede desahogarse con talento como en la perfección reggae de "Sisters". Por encima de todas las composiciones del disco, "Ala delta" brilla como si todos esos años en Sumo debieran probarse en un ensayo de agilidad que mejore el pasado y suba la apuesta hacia el futuro. Y vaya si lo logra. Leer nota completa aqui

Hugo Lobo : El último maestro del aire

A punto de sacar On The Good Road, el décimo y posiblemente último de Dancing Mood, el trompetista que tiene más de 40 backing bands armadas para tocar en el interior sigue con planes nuevos. Ahora acaba de sacar un single solista mientras continúa a pleno con la orquesta juvenil Vamos los Pibes y mantiene armada la mochila con una trompeta pocket y una computadora. Leer aqui

Este jueves a las 22 hrs en Toda la vida es ahora " musica del alma"

Este jueves a las 22 hrs por www.arinfo.com.ar en nuestro programa de radio buscaremos e indagaremos en esas canciones que te dejan pensando en algo màs, en aquellas cuyas melodias te generan una vibracion diferente, esas letras que te hacen reflexionar y te llevan al cambio, en definitiva las que te conmueven. Y tenemos muchisimas, simplemente tenes que sentarte y escucharlas en Toda la vida es ahora. Ademas todo sobre lo que se viene de Piti Fernandez con el recuerdo de una canciòn inedita,  el disco nuevo de El Bordo, Santi Aysine y una gran confesiòn. Repasamos una cancion emblematica del Genesis de Peter Gabriel y contaremos su historia, un gusto con Sting, en las canciones de fogon, hoy Pedro y Pablo, las canciones de Silvina Garre. el 2 x 1 con el primer Charly Solista, esta noche en el segmento de los "Covers" 2 temas de Calamaro por Fabi Cantilo y Leon Gieco, un recuerdo de los redondos, los premios gardel y una funky de IKV, redimiremos a Gustavo Cordera ? y mucho mas. Te esperamos !!!!!!!!!!

Jorge Drexler vuelve con disco nuevo al Teatro Gran Rex

El trovador uruguayo Jorge Drexler anunció a través de su cuenta de Twitter que el 19 y 20 de octubre presentará las canciones de un nuevo disco que se lanzará en septiembre con dos conciertos previstos para realizarse en el porteño Teatro Gran Rex (Corrientes 857).

“Esta noticia maravillosa me llega justo cuando estamos casi terminando de grabar este disco nuevo. Tanto el disco como el concierto girarán alrededor de la guitarra y la voz como únicas fuentes de sonido, por lo que decidimos volver a uno de mis teatros favoritos en el mundo entero: el legendario Gran Rex”, escribió el artista radicado en España.

En el enlace a la página que ofrece las localidades para esos shows, el hacedor de discos como “Frontera”, “Sea”, “Eco”, “12 segundos de oscuridad”, “Amar la trama” y “Bailar en la cueva”, materiales que configuraron nuevos espacios para la canción iberoamericana, también anunció que ofrecerá otros recitales en el país hacia mediados de 2018.  Leer completo aqui

Phil Collins suspende shows por un "severo corte" en la cabeza

Phil Collins pospuso dos shows en el Royal Albert Hall de Londres luego de caerse en la habitación del hotel y cortarse la cabeza. Por el corte recibió puntos de sutura y quedó en observación en un hospital, pero se espera que Collins se recupere.

La suspensión de los shows se anunció en su página de Facebook. "Phil sufre de 'pie péndulo' como resultado de una operación de espalda, por lo que se le hace difícil caminar", explica el comunicado. "Se levantó en el medio de la noche para ir al baño y se resbaló en la habitación del hotel, golpeando su cabeza contra una silla. Fue llevado al hospital donde lo cosieron por un severo corte en la cabeza cerca de su ojo y se está recuperando bien." Leer completo aqui

Bob Dylan presentó su discurso de aceptación del Nobel y sorprendió con sus palabras

"Nuestras canciones están vivas en el mundo de los vivos. Pero las canciones son distintas a la literatura. Están hechas para ser cantadas, no leídas. Las palabras de las obras de Shakespeare estaban para ser actuadas sobre el escenario, de la misma manera que las letras de las canciones están para ser cantadas, no leídas de un papel", destacó Bob Dylan en el discurso.
El pasado 1 de abril, casi cuatro meses después de la ceremonia oficial de entrega de los premios, a la que el músico no asistió, Dylan recibió en Estocolmo el diploma y la medalla del Nobel de Literatura. Le quedó pendiente la entrega del discurso de recepción del galardón, requisito necesario para poder cobrar 900.000 dólares. Leer completo aqui

Santi Aysine, antes de su show con Gieco y Nebbia: "Es algo que me voy a llevar para toda la vida"

Ya está todo listo para el regreso del Acusticazo. El ciclo de los '70, pionero en el formato de shows desenchufados, se volverá a hacer este jueves en el Gran Rex con dos músicos históricos que estuvieron aquella vez (León Gieco y Litto Nebbia) y dos bandas representativas del rock argentino actual: Catupecu Machu y Salta La Banca. El encuentro generacional servirá como antesala de lo que será el B.A.Rock 2017 en octubre.
"Lo que pase esa noche es algo que me voy a llevar para toda la vida", le contó Santiago Aysine, toltamente emocionado, a La Viola. “Son tan grossos todos que me da vergüenza, porque nosotros recién estamos empezando a desarrollar nuestra identidad”, reconoció. “Es una alegría gigante tocar con ellos tres y vamos a estar a la altura, sin dudas”, prometió. Leer completo aqui 

El Bordo vuelve al Luna Park

Después de estrenar el videoclip de Metafísica suburbana, y dar el puntapié inicial de la gira presentación de El refugio en Auditorio Oeste, El Bordo anunció que el domingo 17 de septiembre volverá a tocar en el Luna Park. Las entradas ya se pueden adquirir ingresando en www.ticketportal.com.ar, llamando al 5353-0606 y en las boleterías del estadio.

Un año después y medio después de agotar las localidades de su debut en El Templo del Box, El Bordo vuelve a pisar el Luna Park para presentar oficialmente El refugio, su séptimo disco de estudio que fue grabado en la propia sala de ensayo que la banda construyó especialmente para que la música suene "como en casa".

Sobre el álbum, Esquina Rock dijo: “Es un disco de confirmación, donde El Bordo pone un pie sobre tierra firme y otro en terreno por explorar (y explotar): el quinteto transita entre esa furia grunge abordada en ‘Hermanos’ (2014), también producido por Alejandro Vázquez, y el formato canción, pero incorporando arreglos que dejan en evidencia la intención de seguir evolucionando compositivamente a casi dos décadas de su formación (se cumplen el próximo año)”.

Ale Kurz (voz y guitarra), Diego Kurz (guitarra), Pablo Spivak (bajo), Miguel Soifer (batería) y Leandro Kohon (teclados y armónica) también tienen fechas confirmadas en Krakovia de Córdoba (17/6), Tribus Bar Arte de Santa Fe (30/6), Teatro Vorterix de Rosario (1/7), Teatro Rossini de Bahía Blanca (4/8), Abbey Road de Mar del Plata (5/8), Sala del Sol de San Juan (18/8) y Auditorio Angel Bustelo de Mendoza (19/8). Leer nota completa aqui

Cordera y la fàbula del escorpiòn

En pleno lanzamiento de su nuevo disco, Gustavo Cordera realiza unas declaraciones de tal magnitud que repercuten en los medios de todo el mundo. Esas palabras explotan como una bomba, desatando una reacción en cadena con efectos devastadores.

“Cordera y la fábula del escorpión” es el eterno retorno de un hombre esclavo de su propia naturaleza, de un artista que vive para construir una obra que lo haga sentir pleno y, cuando la alcanza, irremediablemente la convierte en fracaso. Un fracaso que le permite volver a emprender el camino para demostrarse que es capaz de alcanzar una vez más el éxito.

La película indaga en las consecuencias que las decisiones de Cordera le traen a su familia y su círculo más cercano. Y también plantea los dilemas clave de su vida hoy: ¿Pueden su esposa y sus hijos comprender o perdonar la destrucción? ¿Cuántas veces un artista puede alcanzar el éxito y llevarlo al fracaso, para reinventarse en un nuevo éxito y volver a destruirlo?

La película indaga en las consecuencias que las decisiones de Cordera, le traen a su familia y su círculo más cercano.
¿Pueden su esposa y sus hijos comprender o perdonar la destrucción?
¿Cuántas veces un artista puede alcanzar el éxito y llevarlo al fracaso, para reinventarse en un nuevo éxito y volver a destruirlo?

Un menú musical de cuatro pasos con la marca particular de Luis Salinas

Acaba de empezar un mes muy intenso para Luis Salinas. Arranco  un ciclo de cuatro conciertos en el Tasso (Defensa 1575) que tendrá un condimento especial: cada sábado tendrá un repertorio completamente distinto, centrado en uno de los géneros que domina el eximio guitarrista nacido en Monte Grande. Cada noche tendrá su estilo: funky y latin jazz, salsa y candombe, tango y folklore, y para cerrar, una bien variada -cuenta Salinas-. Este ciclo tiene una explicación, un fundamento: yo luché toda mi vida para ser libre, como persona y como artista. Y me costó muchos años establecerme, afirmarme. Leer completo aqui

Premios Gardel 2017: Abel Pintos ganó el Oro por tercera vez

El cantante ganó tres de las siete categorías en las que estaba nominado por su disco 11, y se convirtió en el primer artista en lograr su tercer oro. 

Y Abel Pintos lo hizo de nuevo. Con su álbum 11 como estandarte, el cantante obtuvo anoche su tercer Gardel de Oro -es el primero que lo logra- al ganar tres de las siete categorías en las que estaba nominado: Mejor Álbum del Año, Canción del Año y Mejor Álbum Artista Masculino Pop.

“Gracias al Gauchito Gil, gracias a Dios”, dijo Pintos, al recibir la estatuilla dorada, que se suma a las que ganó en 2013 y 2014. Yextendió su agradecimiento de manera generosa. Detrás de Pintos, con premios dos categorías, se ubicaron Eruca Sativa, Carajo, Babasónicos, Chango Spasiuk y Daniel Melingo.Nota aquí.

"Hoy la industria trabaja con la tablita del excel", dijeron los próceres del "Acusticazo"

Como previa de una nueva edición del BA Rock 2017 que se concretará en octubre y donde artistas precursores del del rock argentino, surgidos en los años '60 y '70, se cruzarán con las bandas más representativas de las nuevas generaciones.

En el acústico, Nebbia abrirá el encuentro, lo seguirá Salta La Banca con un set rockero, luego será el turno de Gieco acompañado por una banda que no quiso develar y el cierre lo hará Catupecu Machu.

Pero más allá de esa nómina, ninguno de los participantes quiso romper el secreto en torno a quiénes se cruzarán y a qué canciones tocarán juntos en el cierre.

En una tarde con empanadas, tapas y buen vino, Télam charló con Gieco, Nebbia, Fernando Ruiz Diaz y Santi Aysine sobre lo que significa este encuentro, el BA Rock y la actualidad de la escena musical. Leer nota aqui

Bob Dylan entregó su discurso de aceptación del Nobel de Literatura en un audio

Bob Dylan se pregunta en el discurso de aceptación de su premioNobel -entregado en un audio, nada menos- si las letras de las canciones pueden considerarse literatura. El ensayo era un requisito para recibir la dotación de 8 millones de coronas (930.000 dólares) del galardón, informó hoy la Academia Sueca, que subió una transcripción del texto completo en inglés, así como la grabación original de 27 minutos, realizada ayer en Los Angeles. Podría decirse que el ensayo del músico se propone responder a la pregunta que estuvo en boca de todos cuando fue anunciado como ganador del más prestigioso premio literario del mundo. Leer completo aqui

Joan Manuel Serrat: «Nadie canta mal, hay quien canta diferente, pero no se fíen de los que no cantan»

Joan Manuel Serrat ha sido investido doctor "honoris causa" por la Universitat de Lleida (UdL) en un acto celebrado en el Auditori Enric Granados y en el que trovador catalán ha brindado el honor a "los que han hecho de cantar y escribir canciones su vida".

"Estoy seguro de que me conceden este doctorado para reconocer la obra de un individuo, pero haciéndolo están reconociendo un colectivo de mujeres y hombres que han hecho del oficio de cantar y de escribir canciones su vida". De este modo, Joan Manuel Serrat recibía el 42º doctorado honoris causa que otorga la Universitat de Lleida, el segundo a un cantautor —el año 2009 lo recibió María del Mar Bonet—, agradeciendo a la institución haber valorado "esta parcela la de la poesía que es la canción popular". Leer completo aqui

U2 vuelve a la Argentina para festejar los 30 años de The Joshua Tree

Un show muy esperado por los fans argentinos. Finalmente, U2 anunció su presentación el 10 de octubre en el Estadio Único de La Plata, donde abrirá el show Noel Gallagher junto a los High Flying Birds.
La banda irlandesa está celebrando los 30 años del disco The Joshua Tree con una gran gira aniversario que arrancó el de 12 de mayo en Vancouver y que pasó por distintas ciudades de Norteamérica y Europa. Leer completo aqui

Miniserie La fragilidad de los cuerpos : “Hubo que ponerles más cuerpo que cerebro a los personajes”

Los actores protagonizan el unitario que mañana se estrena en El Trece. Basado en la novela escrita por Sergio Olguín, el thriller cuenta en clave policial una historia en la que el siempre misterioso universo ferroviario sirve de mucho más que de escenario ficcional.
“Nadie tiene la culpa de esto salvo yo. No soporto más. Yo los maté a los nueve. Pensé que podía vivir con eso. Pensé que podía vivir con la muerte de los ocho primeros pero con la del chiquito, no. Perdón a todos”. Esas fueron las palabras que Alfredo Carranza –maquinista de trenes, 50 años, casado y con dos hijos– escribió de su puño y letra en una hoja antes de quitarse la vida. Ese suicidio, que podría ser uno de tantos, es el disparador de una historia en la que subyace un misterioso y perverso juego que tiene como involuntarias víctimas a chicos de origen humilde y a maquinistas impotentes de sortear la fatalidad que impone su trabajo. Esa es la trama de La fragilidad de los cuerpos, el ciclo unitario que mañana a las 22.30 se estrena en El Trece. Basado en la novela escrita por Sergio Olguín, el thriller protagonizado por Germán Palacios y Eva De Dominici cuenta en clave policial una historia en la que el siempre misterioso universo ferroviario sirve de mucho más que de escenario ficcional. Leer completo aqui

Piti Fernandez "Conmigo mismo" con Lalo Mir 1er Capitulo

Piti Fernandez esta presentando su primer disco solista "Conmigo mismo" que saldra muy pronto a la calle  y Lalo Mir le hizo una muy buena entrevista en diferentes capitulos. Aqui va el primero, a disfrutar !!!!!!!!!!!!!

Dejen tocar a La Renga

Los músicos sabían de antemano que, a pesar de contar con el visto bueno de Huracán, la negociación con el gobierno porteo encabezado por Horario Rodriguez Larreta no seria para nada fácil. Pero difícilmente se hubieran imaginado que desde la Comisaría 28° llegaría un pedido tan desplante para evitar que La Renga toque en el Estadio Tomás Ducó.

Por eso, la Asociación Civil Managers Musicales Argentinos (ACMMA) emitió un comunicado en el cual solicita el cese de las actitudes discriminatorias por las cuales los artistas argentinos no pueden ejercer su derecho constitucional para trabajar en una actividad legal. De lo contrario, "los miembros de la ACMMA nos veremos obligados a iniciar las acciones legales pertinentes", avisa el texto.

Por su parte, los seguidores de la banda están organizando un banderazo nacional para el próximo sábado al mediodía, con epicentro en el Obelisco, también en repudio a las actitudes discriminatorias que viene sufriendo La Renga desde que arrancó la gira presentación de Pesados vestigios (le cancelaron shows en San Pedro, La Plata y San Juan), sumada a la negativa para poder tocar en Capital Federal, donde se presentó por última vez en 2007, justo antes de que asumiera Mauricio Macri. Fuente esquinarockweb.com.ar

Manu Chao estrena ‘Athina Vrazi’

En enero Manu Chao regresó con sus primeras canciones, diez años después de la publicación de su último disco “La Radiolina”. Y ahora estrena ‘Athina Vrazi’ (Atenas está hirviendo), que ha nacido del proyecto TI.PO.TA, que el  comparte junto a la actriz y cantante griega Klelia Renesi. “Todos los temas están editados bajo su propio sello, Radio Bemba, y han sido grabados de casa en casa, con su estudio de mochila por todo el mundo y durante sus largos viajes. Sin duda, una música que llevábamos mucho tiempo esperando y que nos trae de vuelta a una figura reconocida mundialmente. Además, el cantante ha anunciado. Leer completo aqui 

"Sgt Pepper's" de los Beatles, canción por canción

Analizamos las 13 canciones del disco en el que los Beatles se convirtieron en un sueño.

"SGT PEPPER’S LONELY HEARTS CLUB BAND": La canción funciona como una obertura, el comienzo del show, el momento en que la gente se está sentando para observar el espectáculo. Desde el comienzo, McCartney –compositor del tema- deja en claro el concepto ficcional, los Beatles no están detrás de este disco. Una melodía ascendente, que crece y crece hasta presentar a Billy Shears…
"WITH A LITTLE HELP FROM MY FRIENDS": La banda nos presenta a Billy Shears, también conocido como Ringo Starr, en la única canción que el baterista canta en el disco y una auténtica colaboración entre Lennon y McCartney –que para 1967 era casi una rareza-. Los aplausos que se escuchan al comienzo de la canción fueron cortados del show de la banda en el Hollywood bowl. También marca el final de la utopía del álbum conceptual y la banda de ficción ya que el resto del disco no tiene correlación –hasta que lleguemos a Sgt Pepper reprise-.
 "LUCY IN THE SKY WITH DIAMONDS": Lennon escribió la canción como acto reflejo a un dibujo que hizo su hijo Julian en el jardín de infantes y que el nene había llamado “Lucy in the sky with diamonds”. Está inspirada en “Alicia en el país de las maravillas” de Lewis Caroll y a pesar de que Lennon lo negó hasta el momento de su muerte, hace clara referencia al consumo de LSD, sustancia con la que el grupo estaba experimentando, y que se vuelve latente al prestarle atención a una letra que vive en imágenes como “taxis de diarios” y “flores de celofán”.
Fuente laviola.com. Leer completo aqui

Frases : El hombre es el lobo del hombre

El Gobierno porteño no habilitó los shows de La Renga en Huracán

La Renga no recibió la autorización del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires para realizar una serie de shows en la cancha de Huracán, los primeros de la banda en la Capital después del recital en el Autódromo en noviembre de 2007.

La Agencia Gubernamental de Control ya notificó a la banda y los productores José Palazzo y Eduardo Sempé (responsable de la productora Rock & Reggae) de su decisión de "Denegar el Registro de Proyecto de Permiso" que había sido presentado La Renga para conseguir la habilitación para seis fechas en el estadio Tomás Ducó de Parque Patricios, el 28 de junio y el 1, 5, 8, 12 y 15 de julio. Leer completo aqui

Arbolito festeja sus 20 años en La Trastienda

La banda de folk rock celebrará sus dos décadas de trayectoria el sábado 8 de julio y el sábado 12 de agosto en La Trastienda Samsung. Las entradas anticipadas ya se pueden adquirir ingresando en www.tuentrada.com, llamando al 5254-9100 y en la boletería del lugar (Balcarce 460, Capital Federal).

Arbolito está preparando dos shows particulares, donde recorrerá todo su repertorio: en la primera noche sonarán Folklore, La arveja esperanza, Despertándonos y Volumen 1; mientras que en la segunda será el turno de La mala reputación, Cuando salga el sol, Acá estamos y Volumen 2. Además, los músicos prometen que “van a salir versiones nuevas de viejas canciones”.

La obra de Arbolito está marcada a fuego por sus raíces. Incluso es sabido que su nombre se lo debe al indio ranquel que degolló al Coronel Rauch, genocida de su comunidad. Lejos de propuestas folklóricas pasatistas de antaño y más cerca de la denuncia rockera que se hizo carne en la década del noventa, muchas de sus letras retratan diversos tramos de la historia argentina. Fuente esquinarockweb.com.ar

Este jueves a las 22 hrs en Toda la vida es ahora , las canciones de ayer y de hoy

Este jueves a las 22 hrs por www.airnfo.com.ar seguimos disfrutando de las canciones de ayer y de hoy como manera de disfrutar y vivir cada momento de nuestras vidas. Seguimos repasando las canciones de fogon, hoy con algo de Sui Generis. Un libro sobre Almendra, todas las novedades de NTVG y La Renga. Una cancion de Piti Fernandez y las pastillas del Abuelo que hace mucho que no escuchamos, Las canciones de ayer con Silvina Garre y Aquelarre, Los Beatles y el 50 aniversario de Sargent Pepper, La poesia de Mario Benedetti, Borges la musica y la amistad, Imslae Serrano y un nuevo espectaculo, los covers de hoy con Fabi Cantilo y Kevin Johansen, seguimos escuchando lo ultimo de Joaquin Sabina , Una historia de Sumo en Villa Gesell y mucho pero mucho mas, te esperamos !!!!

Ismael Serrano: "Sería absurdo que siguiera manteniendo una pose adolescente"

Ismael Serrano disfruta la vida con una nueva mirada desde hace tres años, cuando se convirtió en padre. Esa experiencia la ha convertido en un musical infantil, Oliverio y la tormenta.

En su disco La llamada (2014) hablaba sobre los efectos de la crisis. ¿Los niños han sido los grandes perjudicados? 

Yéndonos al extremo, el nivel de pobreza infantil es dramático. Pero también padecen las familias en las que se vive el desempleo o la precariedad, como los padres que no pueden darles vacaciones a sus hijos o venir al teatro. Cuando esa precariedad se instala en tu vida es difícil compaginarlo con la vida familiar. 

Después de que sus canciones sirvan como banda sonora de una generación, ¿con este proyecto continúa pasando el testigo a sus hijos? 
Si hay algo bonito que conectó a muchos cantautores con la generación en la que vivían fue que crecieron con ellos y compartieron vivencias. Lo que no puedo hacer, con 40 y tantos años, es seguir haciendo lo mismo que antes, tengo que vivir lo que me toca.
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Alex de la Iglesia: "Reconocer que somos débiles es el primer paso para que todo esté mejor"

Alex de la Iglesia, uno de los dos grandes creadores del cine español de las últimas tres décadas, vuelve a la carga con su ultimo filme "El bar", una historia que en la linea de las elegidas sus más memorables creaciones aborda a gente común, en lugares comunes, en situaciones extraordinarias, que se estrenará el 8 de junio. Leer aqui

Dario Sztajnszrajber- Desencajados : Solo sé que desencajo

El reconocido filósofo Darío Sztajnszrajber pasó por nuestra provincia con 'Desencajados', un show de culto. Perfecta armonía entre música y filosofía.

Paseando por el Rock argentino y varios clásicos de Charly García, Los Redondos, Luis Alberto Spinetta,Litto Nebbia, Fito Páez, Gustavo Cerati entre otros se ven invadidos por filósofos como Nietzsche, Platón o Jacques Derrida. Allí se desenmascaran una serie de reflexiones y absurdos sobre el amor, el tiempo, el poder y Dios

Un espacio que no propone para nada ser pedagógico, sino que nos invita a pensar y desaprender aspectos de la filosofía fusionado con música, desde el lugar del cuestionamiento y el arte. Leer completo aqui 

El arte de tapa de 'Sgt. Pepper' de los Beatles: 10 cosas que no sabías

Una cosa es que un disco aparezca y se inserte en la cultura de manera tan profunda que nada se sienta igual después de su llegada, pero ¿cuáles son las chances de que el mismo disco tenga el arte de tapa más icónico de todos los tiempos?
Es el caso de Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band de los Beatles y su maravilloso espiral de imágenes, que van del ensamble más famoso de personalidades en la tapa, cortesía de los artistas pop Peter Blake y Jann Haworth, hasta el arte del libro interior hecho por el equipo de diseño holandés The Fool, pasando por las fotografías de Michael Cooper, y la bolsa de sorpresas de tesoros para recortar que acompañó al disco. El marchand Robert Fraser supervisó el proceso en su rol de director artístico, y la fotografía de tapa más legendaria de la historia del rock se produjo hace 50 años, el 30 de marzo. La tapa fue magníficamente costosa de producir, pero solidificó el estatuto mítico de los Beatles para siempre. Leer aqui